「亞洲連結：製作人工作坊」 8國製作人跨海交流 凝聚亞洲新觀點
發稿單位∕國家兩廳院
由國家兩廳院、新加坡濱海藝術中心（Esplanade – Theatres on the Bay, Singapore）、韓國國立劇場（National Theater of Korea, South Korea），以及日本東京藝術劇場（Tokyo Metropolitan Theatre, Japan）四大場館攜手規劃的「亞洲連結：製作人工作坊」（Asia Connection: Producers Camp）即將於八月底展開。經四場館討論及遴選，來自印尼、泰國、柬埔寨、越南、新加坡、韓國、日本、臺灣，共8國、16位表演藝術領域製作人將透過為期三週線上工作坊，培養與創作者對話及共同創作的能力，並從中發掘具有潛力的作品，發展跨國共製，期待未來展開國際巡演。
兩廳院持續建立區域型合作與國際全球網絡，近年相繼與法國國立鳳凰劇院（Le Phénix scène nationale Valenciennes）、法國國家夏佑劇院（Théâtre national de Chaillot）及西班牙花市劇院（Mercat de les Flors - Casa de la Dansa）簽署場館合作計畫，實質培育創作者與產出共製作品。「亞洲連結」計畫（Asia Connection）於2019年啟動，期望藉此讓臺灣及亞洲的創作者有更多機會共創與交流。 國家兩廳院藝術總監劉怡汝表示：「透過『亞洲連結：製作人工作坊』，希望能夠找到屬於亞洲藝術語彙的主張和觀點。我們這次聯合了日本、韓國、新加坡三個非常重要的國家級劇場，以及五位世界知名的藝術家、製作人以及策展人參與，希望透過一對一的引導，有機會能夠發現好的製作人和作品，不只展現亞洲充沛的創作能量，更期待能找到屬於亞洲與這個世代的文化語彙。」
首度結盟的新加坡、韓國、日本場館，對於跨國跨館際合作，一同集聚豐沛的藝術創作能量，都予以高度期待。新加坡濱海藝術中心總裁譚光雪（Yvonne Tham）表示，「亞洲連結：製作人工作坊」讓來自不同背景，但志同道合、擁有相似想法及夢想的人相遇，有資深團隊的指導，而且將有機會登上舞台，對製作人來說非常重要。 韓國國立劇場執行長金鐵浩（Kim Chul-ho）則認為，這次的工作坊能夠拓展韓國與亞洲製作人的視野，以更寬闊的角度創造作品。「我認為透過這個計畫，亞洲地區的許多藝術家與製作人都能找到他們創作的動力。期待看到不只是和亞洲，而是能跟全世界觀眾連結，創造出高品質精彩作品。」 參與本次結盟的日本東京藝術劇場前任副總監高萩宏（Hiroshi Takahagi）對於年輕世代的製作人可以透過國際交流，分享彼此的思維和觀點，非常肯定，也看好這次計畫展現的成果。「希望這樣的人才交流能夠越來越興盛，完成的作品除了能夠在彼此國家演出，也有機會在美國或歐洲等其他地區上演。」
「亞洲連結：製作人工作坊」除了團體課程，也將透過與國際知名策展人或製作人一對一個案討論，以及提案演練，培養與創作者對話能力。英國阿喀郎．汗舞團（Akram Khan Company）製作人Farooq Chaudhry、新加坡國際藝術節前任藝術總監，現任德國高爾基劇院青年策展人學院總監王景生、荷蘭阿姆斯特丹劇團（International Theater Amsterdam）創意總監Wouter van Ransbeek、英國沙德勒之井劇院（Sadler's Wells）藝術總監暨執行長 Alistair Spalding，以及澳洲澳亞藝術節（OzAsia Festival）藝術總監Annette Shun Wah等，皆欣然參與團隊，擔任導師，目標找到亞洲的未來可能性。
其中Farooq Chaudhry表示，「兼具深度、廣度及國際化是這次工作坊的特色。亞洲正經歷一場精采又充滿活力的創作能量文藝復興。 亞洲製作人有機會接觸到非常多的人才，影響以及形塑藝術界的未來。如何展現如此多元的文化觀點，令人期待。」
Annette Shun Wah則認為，劇場環境變化難以預測，製作人必須具備適應和創新的能力，才能作為團隊的後盾 。「亞洲有非常多的潛力和構想尚待發掘，製作人扮演著非常重要的角色。亞洲四場館的合作，不僅反應亞洲區域藝術家關注的焦點，也更能發展出得以引起觀眾共鳴的當代原創作品。」 跨國際合作的「亞洲連結：製作人工作坊」自今年三月發布及開放報名期間，備受表演藝術界關注，總計有40位5年以上經驗製作人遞案，包含來自澳洲、柬埔寨、中國、香港、印尼、日本、紐西蘭、新加坡、韓國、臺灣、泰國、越南等，以及關注或駐點亞太藝術發展，來自瑞士和美國籍的製作人報名。經過新加坡、韓國、日本合作場館及兩廳院共同遴選，共計將有16位製作人參與。
兩廳院藝術總監劉怡汝表示，「這一次的遴選計畫，不只吸引年輕創作者，也有工作超過15年經驗以上的製作人積極報名。整體而言，提案計畫內容呈現著亞洲區域的多元文化，呈現手法也各有特色。大約有五分之一內容是因應疫情而作的規劃或轉化，包含透過VR、AR、XR、線上直播等演出呈現形式。也有很多提案從自身的身分認同出發，探討文化脈絡，或傳統技藝與當代表演形式的融合新創。此外，破除國界限制的思考，以地理流域、血緣脈絡或東亞殖民歷史觀點，重新探討文化多樣性，關注地方和社區議題的企畫也讓人印象深刻。」
「亞洲連結：製作人工作坊」預計自2021年至2023年連續三年舉行，並將設定年度主題，透過深度對話，審視相近脈絡下的多元發展與思考路徑，具體建構亞洲製作人專業管理能力與國際發展網絡。而在疫情的影響下，今年（2021）首屆將以連續三週共九天線上進行，透過論壇課程、小組討論、導師引領等機制，使國際合作與交流不打折扣。因應疫情展演現況，也特別規劃二場座談會，由四個亞洲結盟場館代表，分享疫情對表演藝術場館帶來的影響及對策；以及邀請瑞士洛桑Vidy劇院藝術及國際計畫主任Caroline Barneaud、澳洲雪梨Performance Space藝術總監Jeff Khan及德國柏林八月舞蹈節Tanz im August藝術總監Virve Sutinen 擔任講者，探討現場演出與數位展演等國際新展演形式發展趨勢，為後疫情時代的表演藝術做準備。
「亞洲連結：製作人工作坊」影片：https://youtu.be/NlVyXbSwUzc
*圖 國家兩廳院、新加坡濱海藝術中心、韓國國立劇場以及日本東京藝術劇場四大場館攜手規劃「亞洲連結：製作人工作坊」，跨海交流。
由國家兩廳院、新加坡濱海藝術中心（Esplanade – Theatres on the Bay, Singapore）、韓國國立劇場（National Theater of Korea, South Korea），以及日本東京藝術劇場（Tokyo Metropolitan Theatre, Japan）四大場館攜手規劃的「亞洲連結：製作人工作坊」（Asia Connection: Producers Camp）即將於八月底展開。經四場館討論及遴選，來自印尼、泰國、柬埔寨、越南、新加坡、韓國、日本、臺灣，共8國、16位表演藝術領域製作人將透過為期三週線上工作坊，培養與創作者對話及共同創作的能力，並從中發掘具有潛力的作品，發展跨國共製，期待未來展開國際巡演。
兩廳院持續建立區域型合作與國際全球網絡，近年相繼與法國國立鳳凰劇院（Le Phénix scène nationale Valenciennes）、法國國家夏佑劇院（Théâtre national de Chaillot）及西班牙花市劇院（Mercat de les Flors - Casa de la Dansa）簽署場館合作計畫，實質培育創作者與產出共製作品。「亞洲連結」計畫（Asia Connection）於2019年啟動，期望藉此讓臺灣及亞洲的創作者有更多機會共創與交流。 國家兩廳院藝術總監劉怡汝表示：「透過『亞洲連結：製作人工作坊』，希望能夠找到屬於亞洲藝術語彙的主張和觀點。我們這次聯合了日本、韓國、新加坡三個非常重要的國家級劇場，以及五位世界知名的藝術家、製作人以及策展人參與，希望透過一對一的引導，有機會能夠發現好的製作人和作品，不只展現亞洲充沛的創作能量，更期待能找到屬於亞洲與這個世代的文化語彙。」
首度結盟的新加坡、韓國、日本場館，對於跨國跨館際合作，一同集聚豐沛的藝術創作能量，都予以高度期待。新加坡濱海藝術中心總裁譚光雪（Yvonne Tham）表示，「亞洲連結：製作人工作坊」讓來自不同背景，但志同道合、擁有相似想法及夢想的人相遇，有資深團隊的指導，而且將有機會登上舞台，對製作人來說非常重要。 韓國國立劇場執行長金鐵浩（Kim Chul-ho）則認為，這次的工作坊能夠拓展韓國與亞洲製作人的視野，以更寬闊的角度創造作品。「我認為透過這個計畫，亞洲地區的許多藝術家與製作人都能找到他們創作的動力。期待看到不只是和亞洲，而是能跟全世界觀眾連結，創造出高品質精彩作品。」 參與本次結盟的日本東京藝術劇場前任副總監高萩宏（Hiroshi Takahagi）對於年輕世代的製作人可以透過國際交流，分享彼此的思維和觀點，非常肯定，也看好這次計畫展現的成果。「希望這樣的人才交流能夠越來越興盛，完成的作品除了能夠在彼此國家演出，也有機會在美國或歐洲等其他地區上演。」
「亞洲連結：製作人工作坊」除了團體課程，也將透過與國際知名策展人或製作人一對一個案討論，以及提案演練，培養與創作者對話能力。英國阿喀郎．汗舞團（Akram Khan Company）製作人Farooq Chaudhry、新加坡國際藝術節前任藝術總監，現任德國高爾基劇院青年策展人學院總監王景生、荷蘭阿姆斯特丹劇團（International Theater Amsterdam）創意總監Wouter van Ransbeek、英國沙德勒之井劇院（Sadler's Wells）藝術總監暨執行長 Alistair Spalding，以及澳洲澳亞藝術節（OzAsia Festival）藝術總監Annette Shun Wah等，皆欣然參與團隊，擔任導師，目標找到亞洲的未來可能性。
其中Farooq Chaudhry表示，「兼具深度、廣度及國際化是這次工作坊的特色。亞洲正經歷一場精采又充滿活力的創作能量文藝復興。 亞洲製作人有機會接觸到非常多的人才，影響以及形塑藝術界的未來。如何展現如此多元的文化觀點，令人期待。」
Annette Shun Wah則認為，劇場環境變化難以預測，製作人必須具備適應和創新的能力，才能作為團隊的後盾 。「亞洲有非常多的潛力和構想尚待發掘，製作人扮演著非常重要的角色。亞洲四場館的合作，不僅反應亞洲區域藝術家關注的焦點，也更能發展出得以引起觀眾共鳴的當代原創作品。」 跨國際合作的「亞洲連結：製作人工作坊」自今年三月發布及開放報名期間，備受表演藝術界關注，總計有40位5年以上經驗製作人遞案，包含來自澳洲、柬埔寨、中國、香港、印尼、日本、紐西蘭、新加坡、韓國、臺灣、泰國、越南等，以及關注或駐點亞太藝術發展，來自瑞士和美國籍的製作人報名。經過新加坡、韓國、日本合作場館及兩廳院共同遴選，共計將有16位製作人參與。
兩廳院藝術總監劉怡汝表示，「這一次的遴選計畫，不只吸引年輕創作者，也有工作超過15年經驗以上的製作人積極報名。整體而言，提案計畫內容呈現著亞洲區域的多元文化，呈現手法也各有特色。大約有五分之一內容是因應疫情而作的規劃或轉化，包含透過VR、AR、XR、線上直播等演出呈現形式。也有很多提案從自身的身分認同出發，探討文化脈絡，或傳統技藝與當代表演形式的融合新創。此外，破除國界限制的思考，以地理流域、血緣脈絡或東亞殖民歷史觀點，重新探討文化多樣性，關注地方和社區議題的企畫也讓人印象深刻。」
「亞洲連結：製作人工作坊」預計自2021年至2023年連續三年舉行，並將設定年度主題，透過深度對話，審視相近脈絡下的多元發展與思考路徑，具體建構亞洲製作人專業管理能力與國際發展網絡。而在疫情的影響下，今年（2021）首屆將以連續三週共九天線上進行，透過論壇課程、小組討論、導師引領等機制，使國際合作與交流不打折扣。因應疫情展演現況，也特別規劃二場座談會，由四個亞洲結盟場館代表，分享疫情對表演藝術場館帶來的影響及對策；以及邀請瑞士洛桑Vidy劇院藝術及國際計畫主任Caroline Barneaud、澳洲雪梨Performance Space藝術總監Jeff Khan及德國柏林八月舞蹈節Tanz im August藝術總監Virve Sutinen 擔任講者，探討現場演出與數位展演等國際新展演形式發展趨勢，為後疫情時代的表演藝術做準備。
「亞洲連結：製作人工作坊」影片：https://youtu.be/NlVyXbSwUzc
*圖 國家兩廳院、新加坡濱海藝術中心、韓國國立劇場以及日本東京藝術劇場四大場館攜手規劃「亞洲連結：製作人工作坊」，跨海交流。
