今年最受矚目旅歐指揮家莊東杰 攜貝多芬三首鋼琴協奏曲強勢回歸
發稿單位／新象．環境．藝之美文創
同時擔任國外樂團音樂總監與音樂廳藝術總監的台灣指揮第一人──莊東杰，闊別一年八個月後回到台灣與樂迷見面。在特別贊助單位 力晶文化基金會的大力支持及主辦單位 新象．環境．藝之美文創的邀請下，攜手菁英鋼琴家 魏樂富、諸大明、汪奕聞及 NTSO 國立臺灣交響樂團，為貝多芬生日週年獻上其壯年時期的最精彩的三首曲目──第三、四、五號鋼琴協奏曲。
普渡大學是一所沒有音樂學系、理工氣息非常濃厚的大學，莊東杰在這段離開音樂圈、接觸了截然不同生活圈的時光，反而找回了自我，找到音樂在他人生中的定位，認知到「沒錯！我從出生時就注定是一個音樂家，我爸媽給了我很重要的DNA，而音樂完整了我。」
而統計學出身的背景，對他日後的指揮之路有顯著影響，他比喻到當指揮拿到樂譜，就像作曲家給了你一個建築的藍圖，而指揮必須先將它拆解，才能夠重新拼裝。在團練之前，指揮家做的解構功課如果夠完整、夠具邏輯性，就能用最簡單、最直接的方式和樂團團員溝通你對曲目的看法，樂團也會更快抓住重點，之後奏起來會輕鬆許多。
大四時再度確立投身音樂的志向，莊東杰先後進入費城寇蒂斯音樂學院、德國威瑪李斯特音樂學院攻讀指揮，師承美國指揮馬克‧吉布森（Mark Gibson）、瑞士指揮古斯塔夫‧麥爾（Gustav Meier）、德國指揮名師奧圖－維爾納‧繆勒（Otto-Werner Mueller）及威瑪名師尼古拉斯‧帕斯奎（Nicolás Pasquet）。隨後他在歐陸深耕多年，一路摘下馬勒指揮大賽銀獎、蕭提國際指揮大賽銀獎（首獎從缺）與哥本哈根馬爾科國際青年指揮大賽桂冠，曾客席BBC交響樂團、奧斯陸愛樂、德勒斯登愛樂等知名樂團。
多年的積累在今年開花結果，莊東杰今夏不僅獲任命於2021年新樂季起擔任德國波鴻交響樂團音樂總監與樂團駐地安妮莉絲‧布羅斯特音樂廳藝術總監，十二月時更被台灣藝文界最具公信力的媒體之一《PAR表演藝術雜誌》選為2020年度代表人物「PAR people of the year」。他的雙手具有魔力，精準掌握樂句的輪廓與結構，幻化為豐沛的色彩變化，再再驚豔國際樂壇。邀您明年一月進到國家音樂廳來，一同體驗他的魔幻魅力！
魏樂富為國家文藝獎、金曲獎得主，甫獲2020年傳統藝術金曲獎最佳作曲獎殊榮，獲評「富有至高才藝，同時兼具超凡知性」，深厚的涵養體現於豐沛的知識與藝術造詣。諸大明為美國「范克萊本國際鋼琴大賽」首位華人得獎者，被《紐約時報》譽為「現今美國樂壇最引人矚目的鋼琴家之一」，音樂富有深刻內涵與表現力，風格純正，合真誠與生命力為一體。汪奕聞正是魏樂富的學生，日本仙台國際音樂大賽亞軍暨觀眾獎得主，擁有德國漢諾威音樂學院、美國西北大學雙演奏博士，頂尖音樂學院的淬鍊反映在技巧的嚴謹扎實及音樂思路的明晰，演奏風格流暢、穩健純正，活躍於歐、美、亞三大洲。
在指揮家莊東杰看來，貝多芬的鋼琴協奏曲在第三號達到成熟，與之後譜寫的第四號、第五號，每首都有著極高的獨創性，好像來自三個截然不同的世界。在這一場音樂會中接連演出，彷彿見證了貝多芬創作這三首曲子的十年光景中，如何不斷重新定義鋼琴協奏曲──將其從證明作曲家鋼琴能力的工具，變成一個更高尚的純音樂表現；他更把樂團從伴奏的角色，提升到與鋼琴獨奏對抗的角色。
莊東杰更直言：「貝多芬非常喜歡挑戰傳統，他不做類似的東西，這幾乎是一種精神的癖好──他希望每首曲子都有獨特的的亮點，讓人覺得『怎麼可能這樣寫？我沒聽過有人這樣寫。』所以你看他的第三、四、五號鋼琴協奏曲，每一首的第一秒鐘都要讓你跌破眼鏡，這非常明顯是經過精心設計的，他絕不屈服鋼琴協奏曲既有的範疇和老套的敘事方式，就是要讓你第一秒鐘就傻眼！」
1月7日台北國家音樂廳，貝多芬誕辰週年的最後獻禮《傾心貝多芬：第三、四、五號鋼琴協奏曲》，邀您共同發掘一代樂聖對音樂永無止盡的創新追求，以及對生命真摯純粹的愛。
演出資訊：
傾心貝多芬：第三、四、五號鋼琴協奏曲
圖：指揮 莊東杰
同時擔任國外樂團音樂總監與音樂廳藝術總監的台灣指揮第一人──莊東杰，闊別一年八個月後回到台灣與樂迷見面。在特別贊助單位 力晶文化基金會的大力支持及主辦單位 新象．環境．藝之美文創的邀請下，攜手菁英鋼琴家 魏樂富、諸大明、汪奕聞及 NTSO 國立臺灣交響樂團，為貝多芬生日週年獻上其壯年時期的最精彩的三首曲目──第三、四、五號鋼琴協奏曲。
莊東杰深耕歐陸多年 綻放國際舞台
莊東杰出身於音樂世家，他的父母親 莊思遠、張美玲，舅舅 張正傑及外公 張崑地都是台灣音樂界相當有影響力的演奏家與教育家。莊東杰從小學習法國號及鋼琴，十一歲即首次公開演出音樂會。在音樂家庭中成長，音樂之餘他就像呼吸、陽光、水，每天一起床就會在那裡、不需要去爭取的東西。他因而一度迷失自我，無法真正體會到音樂對人生的重要性，轉而去探索別的領域，赴美國著名的普渡大學主修統計學。普渡大學是一所沒有音樂學系、理工氣息非常濃厚的大學，莊東杰在這段離開音樂圈、接觸了截然不同生活圈的時光，反而找回了自我，找到音樂在他人生中的定位，認知到「沒錯！我從出生時就注定是一個音樂家，我爸媽給了我很重要的DNA，而音樂完整了我。」
而統計學出身的背景，對他日後的指揮之路有顯著影響，他比喻到當指揮拿到樂譜，就像作曲家給了你一個建築的藍圖，而指揮必須先將它拆解，才能夠重新拼裝。在團練之前，指揮家做的解構功課如果夠完整、夠具邏輯性，就能用最簡單、最直接的方式和樂團團員溝通你對曲目的看法，樂團也會更快抓住重點，之後奏起來會輕鬆許多。
大四時再度確立投身音樂的志向，莊東杰先後進入費城寇蒂斯音樂學院、德國威瑪李斯特音樂學院攻讀指揮，師承美國指揮馬克‧吉布森（Mark Gibson）、瑞士指揮古斯塔夫‧麥爾（Gustav Meier）、德國指揮名師奧圖－維爾納‧繆勒（Otto-Werner Mueller）及威瑪名師尼古拉斯‧帕斯奎（Nicolás Pasquet）。隨後他在歐陸深耕多年，一路摘下馬勒指揮大賽銀獎、蕭提國際指揮大賽銀獎（首獎從缺）與哥本哈根馬爾科國際青年指揮大賽桂冠，曾客席BBC交響樂團、奧斯陸愛樂、德勒斯登愛樂等知名樂團。
多年的積累在今年開花結果，莊東杰今夏不僅獲任命於2021年新樂季起擔任德國波鴻交響樂團音樂總監與樂團駐地安妮莉絲‧布羅斯特音樂廳藝術總監，十二月時更被台灣藝文界最具公信力的媒體之一《PAR表演藝術雜誌》選為2020年度代表人物「PAR people of the year」。他的雙手具有魔力，精準掌握樂句的輪廓與結構，幻化為豐沛的色彩變化，再再驚豔國際樂壇。邀您明年一月進到國家音樂廳來，一同體驗他的魔幻魅力！
魏樂富、諸大明大師久違聚首 新銳汪奕聞嶄露光芒
演繹貝多芬的鋼琴協奏曲，除了必備堅實的技巧及聰明的頭腦，更需充實的歷練與寬厚的胸中丘壑。諸大明、魏樂富兩位鋼琴大師縱橫國際樂壇數十載，為愛落腳台灣，在這片土地上培育一代又一代的菁英鋼琴家，貢獻深刻。魏樂富為國家文藝獎、金曲獎得主，甫獲2020年傳統藝術金曲獎最佳作曲獎殊榮，獲評「富有至高才藝，同時兼具超凡知性」，深厚的涵養體現於豐沛的知識與藝術造詣。諸大明為美國「范克萊本國際鋼琴大賽」首位華人得獎者，被《紐約時報》譽為「現今美國樂壇最引人矚目的鋼琴家之一」，音樂富有深刻內涵與表現力，風格純正，合真誠與生命力為一體。汪奕聞正是魏樂富的學生，日本仙台國際音樂大賽亞軍暨觀眾獎得主，擁有德國漢諾威音樂學院、美國西北大學雙演奏博士，頂尖音樂學院的淬鍊反映在技巧的嚴謹扎實及音樂思路的明晰，演奏風格流暢、穩健純正，活躍於歐、美、亞三大洲。
三首鋼琴協奏曲 圓滿真摯的生命之愛
第三至五號鋼琴協奏曲奠定了貝多芬後期創作的寬廣視野。第三號一改維也納式的精緻簡約，C小調《命運》般的主題展現莊重的性格基調，彰顯鋼琴主體的力度。第四號延續創新精神，結構特殊、和聲溫暖，帶著飛揚的氣息。第五號《皇帝》格局壯闊，降E大調的燦亮與《英雄》交響曲相互輝映。在十九世紀初拿破崙攻進歐洲、戰爭動盪與耳疾加重的時刻，貝多芬在紛擾中完成第五號鋼琴協奏曲，成為自己生命裡的帝王，以輝煌振奮的大調和弦、寬厚宏博的織體格局，樹立了一代協奏曲的標竿，超越了前人所不及的崇高境界，宣示了對音樂與生命的熱愛。在指揮家莊東杰看來，貝多芬的鋼琴協奏曲在第三號達到成熟，與之後譜寫的第四號、第五號，每首都有著極高的獨創性，好像來自三個截然不同的世界。在這一場音樂會中接連演出，彷彿見證了貝多芬創作這三首曲子的十年光景中，如何不斷重新定義鋼琴協奏曲──將其從證明作曲家鋼琴能力的工具，變成一個更高尚的純音樂表現；他更把樂團從伴奏的角色，提升到與鋼琴獨奏對抗的角色。
莊東杰更直言：「貝多芬非常喜歡挑戰傳統，他不做類似的東西，這幾乎是一種精神的癖好──他希望每首曲子都有獨特的的亮點，讓人覺得『怎麼可能這樣寫？我沒聽過有人這樣寫。』所以你看他的第三、四、五號鋼琴協奏曲，每一首的第一秒鐘都要讓你跌破眼鏡，這非常明顯是經過精心設計的，他絕不屈服鋼琴協奏曲既有的範疇和老套的敘事方式，就是要讓你第一秒鐘就傻眼！」
1月7日台北國家音樂廳，貝多芬誕辰週年的最後獻禮《傾心貝多芬：第三、四、五號鋼琴協奏曲》，邀您共同發掘一代樂聖對音樂永無止盡的創新追求，以及對生命真摯純粹的愛。
演出資訊：
傾心貝多芬：第三、四、五號鋼琴協奏曲
圖：指揮 莊東杰
