正如同拉娜所言，這張專輯收錄的史特拉汶斯基與拉威爾曲目，都是「聚焦在偉大的音樂變革時刻」。在二十世紀的前十多年裡，巴黎到處都是不同想法、偉大的思想，「就像是個總是有新點子的創意工作室」，當時，浪漫主義潮流正在漸漸轉變成現代主義。

拉娜1993年出生於義大利的音樂家庭，2011年在蒙特利爾國際鋼琴大賽獲得金牌與評審團特別獎後，受到國際樂壇的注目。兩年後，拉娜在克萊本國際鋼琴大賽中得到第二名與觀眾獎，歐洲重要的音樂媒體、評論家也把拉娜視為新生代最有未來性的傑出音樂家之一。

《圓舞曲》是整張專輯唯一在第一次世界大戰後譜寫的作品。但是拉娜認為，拉威爾在《圓舞曲》裡，以批判性的角度來看待第一次世界大戰前的社會，那是一個充滿誘人的圓舞曲，有豐富優美和聲的地方。最後拉威爾打破了一切，這個誘人的世界崩潰了，浪漫主義不復存在。

所以可以這麼說：拉威爾在做的，正是史特拉汶斯基於第一次世界大戰前後在他的作品裡所做的事情。當時年輕的史特拉汶斯基帶著許多想法，從俄羅斯來到巴黎。在《火鳥》與《彼得羅希卡》裡，拉娜認為他正在預備接下來讓聽眾聽到前所未聞的東西，也就是後來的《春之祭》。

《紐約時報》認為，「技巧驚人，音樂上的見解有個人特色」的拉娜證明布梭尼的學生阿戈斯提改編的《火鳥》雖然艱難，但是確實可以征服。而她所詮釋的拉威爾《鏡》則「極其富有詩意」。


【曲目】1-5
拉威爾：為鋼琴而寫的《鏡》，M. 43 6-8
史特拉汶斯基：《火鳥》組曲鋼琴改編版（阿戈斯提改編）9-11
史特拉汶斯基：為鋼琴而寫的《彼得羅希卡》三樂章 12.
拉威爾：為鋼琴而寫的舞蹈詩《圓舞曲》，M. 72


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