【MUSICO特別報導】穿梭古箏才女的多重宇宙：林辰樺Emma全新跨界專輯《樂遊古今》專訪
2023.04.12｜採訪‧文／陳軒慧
提到古箏，你會想起什麼？撥弄琴絃的纖纖素手，還是充滿思古幽情的空靈樂音？近年來國樂圈跨界之風盛行，既使如此，古箏才女林辰樺於二月底推出的創作專輯《樂遊古今》，仍可說是音樂界的一朵奇花，將眾人對古箏的刻板印象又翻了一圈。不但將古典詩詞融入樂曲，更大膽加入電子、放克、搖滾等元素，甚至將古箏與西塔琴、塔布拉鼓搭配，創造出風貌多變而自然的古箏音樂。大提琴家馬友友曾以「絲路計畫」為東西方的音樂尋找對話空間，林辰樺的《樂遊古今》也以同樣的探索精神，讓古箏成為古典與現代的橋樑，人們在其上穿梭行走，領受到全新的美感經驗。
能在一張專輯中兼容豐富的音樂元素，得益於林辰樺的求學經歷。從小學習古箏與鋼琴的她，二十歲時帶著古箏隻身赴英國金士頓大學。原是以交換學生身份前往，因金士頓大學沒有音樂系，她便進入音樂科技系學習。國外開放多樣的教學模式馬上讓林辰樺大開眼界：「在臺灣，我們對電子音樂和搖滾音樂有很多既定印象，覺得它們很浮泛、譁眾取寵。但是國外對這些音樂有系統化的教學，分類非常細，完全是一門正規的藝術。而且英美教育與臺灣最大的差異，就是非常重視實作。不只有坐在課堂上被灌輸知識，我們的期末作業就是要交出作品。辦音樂會從寫企劃案開始，到在舞台上貼膠帶、接電線、測試和演出。另外還要交錄音作品、編曲作品等。短短一年內就學到大量的東西。」
「我學到最重要的，就是如何從琴房走向市場，如何以一個音樂人的身份被他人看見、與社會接軌。」
學習的慾望一發不可收拾，畢業後的林辰樺又繼續在倫敦國王學院獲得研究生文憑、又赴美國好萊塢演奏家學院修習獨立音樂製作與鍵盤科技。早在國高中時期，林辰樺就喜歡即興、將自己彈奏的音樂錄製下來，也在大學時副修過作曲。在聽了更多音樂，與朋友及不同的樂團合作後，她慢慢摸索出自己的創作風格。在美國發行的個人首張實體專輯《Amazing Zheng箏彩》忠實反映出她在洛杉磯所思所感。其中曲目《東方綺想》榮獲2015 International Songwriting Competition 器樂組首獎。「蓋希文有『一個美國人在巴黎』我則是『一個台灣古箏女孩在美國』。」林辰樺說：「我要做的不是美式的古箏，而是將臺灣出身的背景與當下環境做結合。洛杉磯是如此綜合多元的城市、快速變遷的社會，而人是無限的包容。」
延續多元包容的精神，新專輯《樂遊古今》中，主打曲《燃》以古箏彈奏搖滾主旋律，伴奏則是爵士與流行的結合，混合鼓、鈸與貝斯。林辰樺以這首作品紀錄自己在洛杉磯度過的熱血青春。林辰樺分享：「每個人在二十多歲剛畢業時，心中都有一把光亮的火，如果火光黯淡了，就會覺得好像失去了什麼。我想讓心裡的這把火永遠燃燒，永遠記得那個有夢想的自己。」
《燃》有如異軍突起般令人印象深刻。《憶－上海時光》則以懷舊的氛圍、小家碧玉般的氣質描繪1940年代風起雲湧的「東方巴黎」，強烈的敘事感令人神往不已。其他曲目還有結合中國詩詞意境的《夢迴李白－碧荷煙》、《舞鶴賦》、《臨江仙－江海寄餘生》，更有與印度樂器相輝映、充滿異國風情的《泰姬瑪哈陵的星空》。林辰樺特別表示：「我很喜歡迪士尼的動畫《阿拉丁》，後來查到阿拉丁的城堡是以印度的泰姬瑪哈陵為藍本所畫，又知道了泰姬瑪哈陵背後的歷史和愛情故事，深受感動，決定為它寫一首曲子。」整張專輯聽下來，令人時而放鬆、時而振奮。既有傳統古箏的典雅美感，又有存在感極強的電音介入。多維度的呈現，讓清晰畫面在眼前歷歷浮現。
「音樂可以表現出很多東西，不一定像我們熟知的流行音樂有強烈的驚嘆與愛恨情仇，也可以像人生百態般有著惆悵、感懷或淡然的情緒。我相信純音樂可以帶給大家這些豐富的層次，希望大家在聆聽這張專輯的時候得到療癒。這些音樂可能代表古代，而現今就是你自己。希望大家在古代與現今的對話中找到心靈的慰藉，就像找到最適合自己的一杯咖啡或一杯茶。」
從作品取材的多樣化，不難看出林辰樺是個興趣廣泛的人。無論是追劇、閱讀或做瑜伽，掠過心頭的一個畫面、一絲感受，都能成為創作的靈感。除完成創作專輯《樂遊古今》，她也成立自己的藝術品牌晟兮藝術CH Culture，期盼透過舉辦活動與演出，挖掘並凝聚新竹地區的藝術家。林辰樺表示：「樂器是一種載體，我們則是表達者，傳達出自己的人生。有人說藝術家是不食人間煙火的，但我認為就像發明家帶給世界新的物品，藝術家則帶給社會更多的美、善與真，或者精神上的啟發與力量。這些都是現今世界所需要的。」
《樂遊古今》目前除了已在各大串流平台上架，也有實體專輯發售。當我們專注聆聽音樂，就會發現它帶給我們更多。生活中所需要的一絲勵志，或是喧鬧後的淡淡療癒，透過聆聽《樂遊古今》將會有所獲得。
提到古箏，你會想起什麼？撥弄琴絃的纖纖素手，還是充滿思古幽情的空靈樂音？近年來國樂圈跨界之風盛行，既使如此，古箏才女林辰樺於二月底推出的創作專輯《樂遊古今》，仍可說是音樂界的一朵奇花，將眾人對古箏的刻板印象又翻了一圈。不但將古典詩詞融入樂曲，更大膽加入電子、放克、搖滾等元素，甚至將古箏與西塔琴、塔布拉鼓搭配，創造出風貌多變而自然的古箏音樂。大提琴家馬友友曾以「絲路計畫」為東西方的音樂尋找對話空間，林辰樺的《樂遊古今》也以同樣的探索精神，讓古箏成為古典與現代的橋樑，人們在其上穿梭行走，領受到全新的美感經驗。
能在一張專輯中兼容豐富的音樂元素，得益於林辰樺的求學經歷。從小學習古箏與鋼琴的她，二十歲時帶著古箏隻身赴英國金士頓大學。原是以交換學生身份前往，因金士頓大學沒有音樂系，她便進入音樂科技系學習。國外開放多樣的教學模式馬上讓林辰樺大開眼界：「在臺灣，我們對電子音樂和搖滾音樂有很多既定印象，覺得它們很浮泛、譁眾取寵。但是國外對這些音樂有系統化的教學，分類非常細，完全是一門正規的藝術。而且英美教育與臺灣最大的差異，就是非常重視實作。不只有坐在課堂上被灌輸知識，我們的期末作業就是要交出作品。辦音樂會從寫企劃案開始，到在舞台上貼膠帶、接電線、測試和演出。另外還要交錄音作品、編曲作品等。短短一年內就學到大量的東西。」
「我學到最重要的，就是如何從琴房走向市場，如何以一個音樂人的身份被他人看見、與社會接軌。」
學習的慾望一發不可收拾，畢業後的林辰樺又繼續在倫敦國王學院獲得研究生文憑、又赴美國好萊塢演奏家學院修習獨立音樂製作與鍵盤科技。早在國高中時期，林辰樺就喜歡即興、將自己彈奏的音樂錄製下來，也在大學時副修過作曲。在聽了更多音樂，與朋友及不同的樂團合作後，她慢慢摸索出自己的創作風格。在美國發行的個人首張實體專輯《Amazing Zheng箏彩》忠實反映出她在洛杉磯所思所感。其中曲目《東方綺想》榮獲2015 International Songwriting Competition 器樂組首獎。「蓋希文有『一個美國人在巴黎』我則是『一個台灣古箏女孩在美國』。」林辰樺說：「我要做的不是美式的古箏，而是將臺灣出身的背景與當下環境做結合。洛杉磯是如此綜合多元的城市、快速變遷的社會，而人是無限的包容。」
延續多元包容的精神，新專輯《樂遊古今》中，主打曲《燃》以古箏彈奏搖滾主旋律，伴奏則是爵士與流行的結合，混合鼓、鈸與貝斯。林辰樺以這首作品紀錄自己在洛杉磯度過的熱血青春。林辰樺分享：「每個人在二十多歲剛畢業時，心中都有一把光亮的火，如果火光黯淡了，就會覺得好像失去了什麼。我想讓心裡的這把火永遠燃燒，永遠記得那個有夢想的自己。」
《燃》有如異軍突起般令人印象深刻。《憶－上海時光》則以懷舊的氛圍、小家碧玉般的氣質描繪1940年代風起雲湧的「東方巴黎」，強烈的敘事感令人神往不已。其他曲目還有結合中國詩詞意境的《夢迴李白－碧荷煙》、《舞鶴賦》、《臨江仙－江海寄餘生》，更有與印度樂器相輝映、充滿異國風情的《泰姬瑪哈陵的星空》。林辰樺特別表示：「我很喜歡迪士尼的動畫《阿拉丁》，後來查到阿拉丁的城堡是以印度的泰姬瑪哈陵為藍本所畫，又知道了泰姬瑪哈陵背後的歷史和愛情故事，深受感動，決定為它寫一首曲子。」整張專輯聽下來，令人時而放鬆、時而振奮。既有傳統古箏的典雅美感，又有存在感極強的電音介入。多維度的呈現，讓清晰畫面在眼前歷歷浮現。
「音樂可以表現出很多東西，不一定像我們熟知的流行音樂有強烈的驚嘆與愛恨情仇，也可以像人生百態般有著惆悵、感懷或淡然的情緒。我相信純音樂可以帶給大家這些豐富的層次，希望大家在聆聽這張專輯的時候得到療癒。這些音樂可能代表古代，而現今就是你自己。希望大家在古代與現今的對話中找到心靈的慰藉，就像找到最適合自己的一杯咖啡或一杯茶。」
從作品取材的多樣化，不難看出林辰樺是個興趣廣泛的人。無論是追劇、閱讀或做瑜伽，掠過心頭的一個畫面、一絲感受，都能成為創作的靈感。除完成創作專輯《樂遊古今》，她也成立自己的藝術品牌晟兮藝術CH Culture，期盼透過舉辦活動與演出，挖掘並凝聚新竹地區的藝術家。林辰樺表示：「樂器是一種載體，我們則是表達者，傳達出自己的人生。有人說藝術家是不食人間煙火的，但我認為就像發明家帶給世界新的物品，藝術家則帶給社會更多的美、善與真，或者精神上的啟發與力量。這些都是現今世界所需要的。」
《樂遊古今》目前除了已在各大串流平台上架，也有實體專輯發售。當我們專注聆聽音樂，就會發現它帶給我們更多。生活中所需要的一絲勵志，或是喧鬧後的淡淡療癒，透過聆聽《樂遊古今》將會有所獲得。
