【MUSICO特別報導】有朋自遠方來，不亦樂乎！——2023 桃園國樂節《奏響-南洋風》國際交流音樂會
2023.08.11｜採訪‧文／陳軒慧
悠揚國樂響起，整個空間頓時被敦厚、典雅的古中國情調充滿⋯⋯然而經過時間的推移、民族的遷徙，傳統音樂散播至許多地區，染上當地特有的文化色彩，形成各具特色的新音樂。為了讓國樂的多元面貌更廣為人知，桃園市國樂團特別邀請來自馬來西亞的禾樂實驗樂團，由兩位指揮瞿春泉、吳淑亮輪番登場，於8月19日舉辦《奏響-南洋風》國際交流音樂會，將南洋風情吹進中壢藝術館。就算是資深的國樂迷，也必定有耳目一新之感。
▲指揮瞿春泉（圖｜桃園市國樂團提供）
在過去，桃園市國樂團就經常邀請國內外團體交流。從新加坡、蒙古到美國，都有過交流紀錄。或辦演出、或舉辦大師班、講座。海外團體為臺灣觀眾帶來精彩新奇的聆賞體驗，也在離去時帶走一份屬於臺灣的國樂風情。桃市國團長林子鈺分享：「禾樂實驗樂團是馬來西亞當地積極推廣國樂教育的演出團體，經常邀請臺灣這邊的老師前去評審、教學，也培育學生來臺灣學習國樂，交流非常密切。2018年禾樂就曾受邀來臺與桃市國演出，這一次可說是疫情後的重聚。」
▲桃園市國樂團團長林子鈺（圖｜桃園市國樂團提供）
禾樂實驗樂團指揮吳淑亮是一位熱情的國樂人，無論對演出與教學皆全力以赴。他特別在訪談中為我們細說從頭：「在馬來西亞，中國傳統音樂被稱為『華樂』。經過長期與多元種族相處的歷練，華樂不僅保留了傳統的元素，還吸收了當地的特色。當地的作曲家也在馬來各地文化采風，創作出獨具南洋風格的作品，與馬來傳統樂器巧妙融合，使得華樂更加豐富多彩。這種融合與創新，讓華樂成為一個充滿活力的大家庭，產生了與眾不同的華樂風貌。相信這些精彩紛呈的曲目將為臺灣觀眾帶來獨特難忘的音樂會體驗。」
加了南洋味的國樂會變成什麼樣子？這次音樂會的曲目精選自馬來西亞傑出作曲家。和臺灣一樣，馬來西亞也是種族多元的國度，這使他們的音樂涵蓋了豐富多樣的風采。有華樂前輩呂書成老師改編的泰國民歌聯奏及《Potong Padi》（割稻），曲段取材自泰國及印尼民謠；年輕作曲家趙俊毅的作品《那些巴刹的日子》則將傳統元素與現代手法巧妙融合，讓多元種族熙來攘往的菜市場活靈活現；此外還有來自東馬作曲家江賜良創作的《舞笛》，以當地少數民族為題材，結合華族傳統樂器及馬來手鼓呈現當地傳統音樂的魅力。本曲由桃市國笛演奏家梁雯婷擔綱獨奏者，挑戰新風格，也將精彩樂章介紹給臺灣聽眾。
「⋯⋯我們還將呈現現代樂壇的重要作曲家余家和老師的作品《鄉土II》，他以抽象手法生動描繪了大馬多元種族社會的豐富景象，像土地畫卷一樣展現在觀眾眼前。這個作品為音樂會增添了更深層次的意境。」指揮吳淑亮特別介紹。
▲指揮吳淑亮（圖｜桃園市國樂團提供）
曲目中最令臺灣樂迷感到熟悉的，莫過於琵琶作品《十面埋伏》了。此曲有許多版本流傳，本次特別選擇由前述作曲家趙俊毅與琵琶演奏家沈得信於大學時一起編配的版本。獨奏中加上樂隊的編配，大大提升《十面埋伏》對於楚漢相爭中軍隊的列營、列隊、埋伏、小戰、大戰中的激烈情緒。並且在〈趁勝追擊〉的段落加上了呼喊聲，讓觀眾身歷其境的感覺。演奏家沈得信畢業於北京中央音樂學院，畢業後積極在馬來西亞推廣琵琶，頻繁往返馬來西亞各大城市從事琵琶教育工作、參與演出活動。音樂將呈現他多年的藝術實踐經驗，為觀眾帶來不一樣的《十面埋伏》。
為了更深層次的交流，《奏響-南洋風》將由桃園市立國樂團與禾樂實驗樂團共組成一整個大樂團演出「如果安排兩個團輪流演出，比較有競爭的意味。我們認爲一起演出比較親近，團員們就坐在旁邊，可以互相聆聽彼此的聲音，溝通更即時。」團長林子鈺表示：「我相信音樂不只在技術上，人的談吐舉止、風俗民情也都可以互相交流成長。」
《奏響-南洋風》不僅帶來了悠揚旋律，更有著文化的融匯與共鳴。臺灣與東南亞，兩者交流其實十分密切，在臺灣與我們一起生活、工作的東南亞朋友更是不計其數。8月19日除歡迎國樂迷蒞臨中壢藝術館欣賞《奏響-南洋風》國際交流音樂會，也希望為旅居此地的朋友們捎來家鄉味。誠如團長林子鈺所分享：「閉上眼睛聽，就彷彿到了南洋！」在桃園市國樂團與馬來西亞禾樂實驗樂團的合作中，一起見證國樂的流變，與音樂無遠弗屆的連結力量。
▲主圖 2018桃園國樂節開幕音樂會，由吳淑亮指揮禾樂實驗樂團與桃園市國樂團共同演出（圖｜桃園市國樂團提供）
悠揚國樂響起，整個空間頓時被敦厚、典雅的古中國情調充滿⋯⋯然而經過時間的推移、民族的遷徙，傳統音樂散播至許多地區，染上當地特有的文化色彩，形成各具特色的新音樂。為了讓國樂的多元面貌更廣為人知，桃園市國樂團特別邀請來自馬來西亞的禾樂實驗樂團，由兩位指揮瞿春泉、吳淑亮輪番登場，於8月19日舉辦《奏響-南洋風》國際交流音樂會，將南洋風情吹進中壢藝術館。就算是資深的國樂迷，也必定有耳目一新之感。
▲指揮瞿春泉（圖｜桃園市國樂團提供）
在過去，桃園市國樂團就經常邀請國內外團體交流。從新加坡、蒙古到美國，都有過交流紀錄。或辦演出、或舉辦大師班、講座。海外團體為臺灣觀眾帶來精彩新奇的聆賞體驗，也在離去時帶走一份屬於臺灣的國樂風情。桃市國團長林子鈺分享：「禾樂實驗樂團是馬來西亞當地積極推廣國樂教育的演出團體，經常邀請臺灣這邊的老師前去評審、教學，也培育學生來臺灣學習國樂，交流非常密切。2018年禾樂就曾受邀來臺與桃市國演出，這一次可說是疫情後的重聚。」
▲桃園市國樂團團長林子鈺（圖｜桃園市國樂團提供）
禾樂實驗樂團指揮吳淑亮是一位熱情的國樂人，無論對演出與教學皆全力以赴。他特別在訪談中為我們細說從頭：「在馬來西亞，中國傳統音樂被稱為『華樂』。經過長期與多元種族相處的歷練，華樂不僅保留了傳統的元素，還吸收了當地的特色。當地的作曲家也在馬來各地文化采風，創作出獨具南洋風格的作品，與馬來傳統樂器巧妙融合，使得華樂更加豐富多彩。這種融合與創新，讓華樂成為一個充滿活力的大家庭，產生了與眾不同的華樂風貌。相信這些精彩紛呈的曲目將為臺灣觀眾帶來獨特難忘的音樂會體驗。」
加了南洋味的國樂會變成什麼樣子？這次音樂會的曲目精選自馬來西亞傑出作曲家。和臺灣一樣，馬來西亞也是種族多元的國度，這使他們的音樂涵蓋了豐富多樣的風采。有華樂前輩呂書成老師改編的泰國民歌聯奏及《Potong Padi》（割稻），曲段取材自泰國及印尼民謠；年輕作曲家趙俊毅的作品《那些巴刹的日子》則將傳統元素與現代手法巧妙融合，讓多元種族熙來攘往的菜市場活靈活現；此外還有來自東馬作曲家江賜良創作的《舞笛》，以當地少數民族為題材，結合華族傳統樂器及馬來手鼓呈現當地傳統音樂的魅力。本曲由桃市國笛演奏家梁雯婷擔綱獨奏者，挑戰新風格，也將精彩樂章介紹給臺灣聽眾。
「⋯⋯我們還將呈現現代樂壇的重要作曲家余家和老師的作品《鄉土II》，他以抽象手法生動描繪了大馬多元種族社會的豐富景象，像土地畫卷一樣展現在觀眾眼前。這個作品為音樂會增添了更深層次的意境。」指揮吳淑亮特別介紹。
▲指揮吳淑亮（圖｜桃園市國樂團提供）
曲目中最令臺灣樂迷感到熟悉的，莫過於琵琶作品《十面埋伏》了。此曲有許多版本流傳，本次特別選擇由前述作曲家趙俊毅與琵琶演奏家沈得信於大學時一起編配的版本。獨奏中加上樂隊的編配，大大提升《十面埋伏》對於楚漢相爭中軍隊的列營、列隊、埋伏、小戰、大戰中的激烈情緒。並且在〈趁勝追擊〉的段落加上了呼喊聲，讓觀眾身歷其境的感覺。演奏家沈得信畢業於北京中央音樂學院，畢業後積極在馬來西亞推廣琵琶，頻繁往返馬來西亞各大城市從事琵琶教育工作、參與演出活動。音樂將呈現他多年的藝術實踐經驗，為觀眾帶來不一樣的《十面埋伏》。
為了更深層次的交流，《奏響-南洋風》將由桃園市立國樂團與禾樂實驗樂團共組成一整個大樂團演出「如果安排兩個團輪流演出，比較有競爭的意味。我們認爲一起演出比較親近，團員們就坐在旁邊，可以互相聆聽彼此的聲音，溝通更即時。」團長林子鈺表示：「我相信音樂不只在技術上，人的談吐舉止、風俗民情也都可以互相交流成長。」
《奏響-南洋風》不僅帶來了悠揚旋律，更有著文化的融匯與共鳴。臺灣與東南亞，兩者交流其實十分密切，在臺灣與我們一起生活、工作的東南亞朋友更是不計其數。8月19日除歡迎國樂迷蒞臨中壢藝術館欣賞《奏響-南洋風》國際交流音樂會，也希望為旅居此地的朋友們捎來家鄉味。誠如團長林子鈺所分享：「閉上眼睛聽，就彷彿到了南洋！」在桃園市國樂團與馬來西亞禾樂實驗樂團的合作中，一起見證國樂的流變，與音樂無遠弗屆的連結力量。
▲主圖 2018桃園國樂節開幕音樂會，由吳淑亮指揮禾樂實驗樂團與桃園市國樂團共同演出（圖｜桃園市國樂團提供）
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