發稿單位/國家交響樂團
在9月22及23日登場的NSO《琴繫東歐》音樂會,NSO音樂總監準‧馬寇爾將與2019年來臺演出獲得好評的俄國小提琴家艾倫‧普利欽(Aylen Pritchin)及NSO,分別於臺北國家音樂廳和高雄衛武營音樂廳攜手呈現康果爾德扣人心絃的D大調小提琴協奏曲,同場馬寇爾總監也將帶領NSO演出巴爾托克的管絃樂協奏曲,作品116。此外在9月22日臺北場也將世界首演樂無界計畫之「一分鐘交響曲作曲」計畫的作品-李浩恩:《燼》。
音樂史上有不少樂曲,在首演之初不被看好,但是經過歲月淬鍊,卻成為經典之作,二十世紀奧地利作曲家康果爾德的小提琴協奏曲,就是典型的例子。柔情似水的旋律、觸動人心的情感,展現了這位好萊塢電影配樂大師引人入勝的魅力。巴爾托克的音樂,在現代風格的外衣之下,包裹著躍動的民族情感。1943年發表的管絃樂協奏曲,色彩華麗、趣味盎然,管絃樂聲部的緊密互動,激盪出澎湃的音響效果,不只讓您感動,更令人深刻悸動。本次首演的一分鐘交響曲《燼》是作曲家李浩恩對俄烏戰爭有感而發而譜寫的曲目,靈感來自烏克蘭詩人Ihor Pavlyuk的作品Ukranie in Smoke(Україна в диму),描述戰爭中的炮火與荒蕪情景。馬寇爾總監表示:「康果爾德的小提琴協奏曲非常優美,也是我認為最美的小提琴協奏曲之一。而匈牙利作曲家巴爾托克的管絃樂協奏曲,對樂團來說是一首炫技的曲目。因為樂團的各聲部、樂器都扮演著很重要的角色。而它的旋律很優美是因為其中有很多匈牙利的民俗音樂,充滿濃厚的匈牙利音樂色彩。這是一首歡快的作品,有著豐富的聲響色彩,但有時卻帶有絕望感,因為這是巴爾托克在他生命最後所寫的曲子。當時的他孤身在美國,無法返回故鄉,所以你能感受到樂曲中的孤獨感,在第二和第三樂章,感受尤其強烈。同時,23/24樂季我們也延續了前兩個樂季的『一分鐘交響曲作曲』計畫,這次將世界首演作曲家李浩恩的創作《燼》。很期待此曲演出時呈現的效果,我們需要這些青年學子的新穎想法,這對我們彼此來說,都是很好的事情,而我相信你們也將享受這靈光乍現的瞬間。歡迎大家前來欣賞兩場演出,很期待能與大家見面。」
擔任康果爾德小提琴協奏曲的獨奏家普利欽則說道:「在2019年時,我接到了一通電話問說『艾倫,請問你有辦法明天早上飛來和NSO一起演出貝多芬的D大調小提琴協奏曲嗎?」當時是我第一次來到臺北,能和優秀的樂團一同在國家音樂廳演出,是一段很美好的經歷,因此對於能再次來到臺灣,我備感期待。這次我將與指揮準‧馬寇爾合作康果爾德的D大調小提琴協奏曲。康果爾德是一位很棒的作曲家,也是一位神童,約自11歲時他便開始創作,之後他搬去了美國,更成為了最具影響力的好萊塢作曲家之一。接著在1945年時,他寫了這首D大調小提琴協奏曲,此曲融合了復古好萊塢音樂的魅力,以及作曲家的精湛技巧,當我看到這首協奏曲的樂譜時,我非常驚艷他可以寫得如此細緻又優美。而我也非常期待在臺北國家音樂廳和高雄衛武營音樂廳見到大家,希望你們跟我一樣享受這次的曲目。」
NSO音樂總監準‧馬寇爾將與俄國小提琴家艾倫‧普利欽及NSO同台炫技,於臺北和高雄呈現康果爾德和巴爾托克名曲,切勿錯過!
▲圖 指揮/準‧馬寇爾與小提琴/艾倫‧普利欽 進行排練