NSO《詩琴蕭邦》 浪漫演出蕭邦第二號鋼琴協奏曲 吳曜宇X 尼古拉．薩拉托斯基 攜手同台
發稿單位／國家交響樂團
國家交響樂團(NSO)將於11月20日（六）於國家音樂廳，由NSO協同指揮吳曜宇領軍，與俄籍鋼琴家尼古拉．薩拉托斯基(Nikolai Saratovsky)攜手演出蕭邦第二號鋼琴協奏曲，同場亦有比才《卡門》第二號組曲 及 法朗克D小調交響曲。
尼古拉．薩拉托斯基(Nikolai Saratovsky) 是享譽歐洲樂壇之新生代俄國國際鋼琴家，被加拿大Oliver Chronicle報評為"世界級技術，深沈唯美之藝術性，真正對於音樂的領悟！" 青少年時期席捲俄國多項鋼琴大賽首奬後，再獲七項世界國際鋼琴比賽大奬而登上國際舞台，畢業於莫斯科中央音樂學院鋼琴演奏最高文憑並獲畢業生優秀奬，師承傳奇俄國鋼琴大師Elena Richter，更獲俄國政府頒發俄國總統文化奬章。2020年定居台灣，專任任教於國立台北教育大學音樂系。
蕭邦的第二號鋼琴協奏曲寫於1829年，題獻給波蘭的伯爵夫人Delfina Potocka（1807-1877），1830年由蕭邦（Frédéric Chopin, 1810-1849） 本人擔任鋼琴獨奏在華沙首演。雖然寫作的時間比蕭邦的第一號鋼琴協奏曲早，但由於出版時間較晚的關係，所以這首F小調就成了第二號。這首協奏曲寫作時，蕭邦還未滿二十歲，尚在音樂學校中，有傳聞認為這首樂曲的管絃樂部份由蕭邦與友人一起完成，因此後世有幾位鋼琴家自行改寫這首協奏曲的管絃樂團部份。尼古拉．薩拉托斯基說：「蕭邦在這首曲子中創造了一個世界，毫不隱瞞地把他個人內心的情感、想法都融入樂句中，鋼琴的角色在此當中很特別的塑造出蕭邦內心的憤怒、英勇及凱旋的時刻，此曲的魔力在於可以創造出與觀眾雙向溝通的效果。」
1822年出生於比利時列日的作曲家法朗克（César Franck, 1822-1890），一生堅定的在信仰與理性的基礎上追求音樂藝術的完美，他埋首在巴赫與貝多芬的音樂之中，追求音樂藝術的純粹與崇高呈現，有人視他的創作為保守；這首完成於1888年的法朗克D小調交響曲是一首沒有標題性的絕對音樂。指揮吳曜宇說：「這首曲目超脫了現實的框架，是在虔誠的內省中所建構的交響曲，但創作時不受歡迎；因當時法國正經歷著普法戰爭，法國境內充滿反德的情緒，1871年法國國民協會還特別成立，為了在音樂中達成”去德化”。法朗克受德奧樂派及華格納的影響很深刻，特別在曲中可以聽到近似偶像華格納作品《崔斯坦與伊索德》的旋律同時也在音樂風格上保留法國特色；法朗克企圖以系統性地刻畫出一個高度精神的衝突世界，在融合各種風格後以自己的語言淬鍊出一顆黑暗走向光明的寶石，以紅酒來比喻就是酒體、單寧及結構都達到平衡的美酒，絕對值得細細品味。」
比才的歌劇《卡門》可說是歌劇史上最膾炙人口的作品。才華洋溢的法國作曲家比才（Georges Bizet, 1838-1875），將梅里美（Prosper Mérimée, 1803-1870）同名小說中的主角，吉普賽女郎卡門，轉化成了歌劇舞臺上的閃耀次女高音。這齣有著伊比利半島風情的迷人歌謠與舞蹈，搭配著強大戲劇張力劇情的歌劇，在首演時卻換來巴黎聽眾冷淡的對待；《卡門》首演的失敗，帶給比才心靈沉重的打擊，使他鬱鬱寡歡，之後因喉癌去逝，享年只有三十七歲。組曲共有六個樂曲分別為:走私者進行曲（Marche des Contrebandiers）哈瓦那舞曲（Habanera）夜曲（Nocturne）鬥牛士之歌（Chanson du Toréador）衛兵換哨（La Garde Montante）吉普賽舞曲（Danse Bohème）。令人惋惜的是，假若他再多活幾十年，應該看得到該歌劇在維也納的成功演出，以及之後贏得世界性聲譽的榮耀。
邀請所有樂迷， 11月20日（六）於國家音樂廳，聆賞國家交響樂團(NSO)與協同指揮吳曜宇、俄籍鋼琴家尼古拉．薩拉托斯基(Nikolai Saratovsky)，所共譜的浪漫與經典。
▲圖 (左)鋼琴/尼古拉．薩拉托斯基(右)協同指揮吳曜宇合影
國家交響樂團(NSO)將於11月20日（六）於國家音樂廳，由NSO協同指揮吳曜宇領軍，與俄籍鋼琴家尼古拉．薩拉托斯基(Nikolai Saratovsky)攜手演出蕭邦第二號鋼琴協奏曲，同場亦有比才《卡門》第二號組曲 及 法朗克D小調交響曲。
尼古拉．薩拉托斯基(Nikolai Saratovsky) 是享譽歐洲樂壇之新生代俄國國際鋼琴家，被加拿大Oliver Chronicle報評為"世界級技術，深沈唯美之藝術性，真正對於音樂的領悟！" 青少年時期席捲俄國多項鋼琴大賽首奬後，再獲七項世界國際鋼琴比賽大奬而登上國際舞台，畢業於莫斯科中央音樂學院鋼琴演奏最高文憑並獲畢業生優秀奬，師承傳奇俄國鋼琴大師Elena Richter，更獲俄國政府頒發俄國總統文化奬章。2020年定居台灣，專任任教於國立台北教育大學音樂系。
蕭邦的第二號鋼琴協奏曲寫於1829年，題獻給波蘭的伯爵夫人Delfina Potocka（1807-1877），1830年由蕭邦（Frédéric Chopin, 1810-1849） 本人擔任鋼琴獨奏在華沙首演。雖然寫作的時間比蕭邦的第一號鋼琴協奏曲早，但由於出版時間較晚的關係，所以這首F小調就成了第二號。這首協奏曲寫作時，蕭邦還未滿二十歲，尚在音樂學校中，有傳聞認為這首樂曲的管絃樂部份由蕭邦與友人一起完成，因此後世有幾位鋼琴家自行改寫這首協奏曲的管絃樂團部份。尼古拉．薩拉托斯基說：「蕭邦在這首曲子中創造了一個世界，毫不隱瞞地把他個人內心的情感、想法都融入樂句中，鋼琴的角色在此當中很特別的塑造出蕭邦內心的憤怒、英勇及凱旋的時刻，此曲的魔力在於可以創造出與觀眾雙向溝通的效果。」
1822年出生於比利時列日的作曲家法朗克（César Franck, 1822-1890），一生堅定的在信仰與理性的基礎上追求音樂藝術的完美，他埋首在巴赫與貝多芬的音樂之中，追求音樂藝術的純粹與崇高呈現，有人視他的創作為保守；這首完成於1888年的法朗克D小調交響曲是一首沒有標題性的絕對音樂。指揮吳曜宇說：「這首曲目超脫了現實的框架，是在虔誠的內省中所建構的交響曲，但創作時不受歡迎；因當時法國正經歷著普法戰爭，法國境內充滿反德的情緒，1871年法國國民協會還特別成立，為了在音樂中達成”去德化”。法朗克受德奧樂派及華格納的影響很深刻，特別在曲中可以聽到近似偶像華格納作品《崔斯坦與伊索德》的旋律同時也在音樂風格上保留法國特色；法朗克企圖以系統性地刻畫出一個高度精神的衝突世界，在融合各種風格後以自己的語言淬鍊出一顆黑暗走向光明的寶石，以紅酒來比喻就是酒體、單寧及結構都達到平衡的美酒，絕對值得細細品味。」
比才的歌劇《卡門》可說是歌劇史上最膾炙人口的作品。才華洋溢的法國作曲家比才（Georges Bizet, 1838-1875），將梅里美（Prosper Mérimée, 1803-1870）同名小說中的主角，吉普賽女郎卡門，轉化成了歌劇舞臺上的閃耀次女高音。這齣有著伊比利半島風情的迷人歌謠與舞蹈，搭配著強大戲劇張力劇情的歌劇，在首演時卻換來巴黎聽眾冷淡的對待；《卡門》首演的失敗，帶給比才心靈沉重的打擊，使他鬱鬱寡歡，之後因喉癌去逝，享年只有三十七歲。組曲共有六個樂曲分別為:走私者進行曲（Marche des Contrebandiers）哈瓦那舞曲（Habanera）夜曲（Nocturne）鬥牛士之歌（Chanson du Toréador）衛兵換哨（La Garde Montante）吉普賽舞曲（Danse Bohème）。令人惋惜的是，假若他再多活幾十年，應該看得到該歌劇在維也納的成功演出，以及之後贏得世界性聲譽的榮耀。
邀請所有樂迷， 11月20日（六）於國家音樂廳，聆賞國家交響樂團(NSO)與協同指揮吳曜宇、俄籍鋼琴家尼古拉．薩拉托斯基(Nikolai Saratovsky)，所共譜的浪漫與經典。
▲圖 (左)鋼琴/尼古拉．薩拉托斯基(右)協同指揮吳曜宇合影
