《Savage Beauty陳若玗音樂互動展》世界巡演 臺中國家歌劇院揭開序幕
發稿單位／台灣索尼音樂
美女爵士鋼琴家陳若玗風華再現，即將為個人《Savage Beauty陳若玗音樂互動展》揭開序幕！出身台中的她，選擇在臺中國家歌劇院引爆個展，第二站將揮軍東京！作為首位列席百年鋼琴品牌史坦威名人堂、成為史坦威國際藝術家（Steinway Artist）的陳若玗，同時也是大華人區首位簽約索尼音樂（Sony Music）的爵士鋼琴家，可說是台灣之光！但此番開展可說是好事多磨，2020年曾返台場勘的她，一回到紐約就經歷了疫情大爆發，等待的心懸著，直到今年春天始飛回台灣演出，而原本於6/3-6/20舉辦的《Savage Beauty陳若玗音樂互動展》就要面世，卻又正面迎上台灣疫情升溫，在三級警戒中緊急喊停！陳若玗說：「為了樂迷和團隊的平安健康，果決將特展延期，與大家一起共體時艱！」如今懸宕多時的個展終與台灣「嘉玲」的努力一起開花結果，《Savage Beauty陳若玗音樂互動展》即將於12/24至2022年1/9於臺中國家歌劇院盛大舉辦，雖然因疫延期產生損失，但主辦單位仍堅持活動採自由入場，完全免費，期望在琴鍵意象翩翩灑落時，讓樂迷領略爵士樂的黑色浪漫！觀眾不僅「看見」音樂，也將「聽見」藝術，踏上一場想像力的冒險旅程！
來自台中，從小修習古典音樂，陳若玗一路從世界頂尖的紐約茱莉亞音樂學院深造，並於哥倫比亞大學拿下音樂博士學位。雖擁有傲人的古典科班底子，但她卻在負笈紐約之時深深愛上爵士的自由，陳若玗笑說：「就是喜歡爵士的不羈。」讓她在學成之後，毅然投入爵士樂的世界，亮麗甜美的陳若玗不按牌理出牌，決心打破框架，她巧妙把古典樂的細膩與爵士樂的隨性融會貫通，打造出渾然天成卻蘊含綿密細節的黑色浪漫，這份「探索真正自由」的野心，讓她在國際音樂市場逐漸佔有一席之地，巡演足跡遍及全球，包含紐約爵士樂最具指標性的Blue Note Jazz Club、紐約史坦威音樂廳、台北國家音樂廳等，一舉一動備受國際音樂媒體的關注，曾受日本、歐陸各國媒體採訪，亦獲美國首席爵士雜誌 《Downbeat》、《Jazziz》和《All about Jazz》重量級篇幅報導，還一舉在指標性媒體-法國《L’Express》榮登「年度最佳25張專輯」殊榮！
陳若玗第4張專輯《Savage Beauty》（野蠻的美麗）大膽展現身為女性的自我意志，同步規劃同名的全球巡迴展，不忘本的她，選擇出生地台中為首站啟程，並於未來展至世界各大藝術之都。展覽以「自由」為核心，翻玩跨界，讓科技、音樂、視覺展開對話。不僅突破時空、語言的限制，也將觸角延伸到每個人與自我內心的交談，若玗說：「你所擁有的，就是你的束縛。」並剖析：「即使在多元社會中，對於『每個人應有的樣子』，還是難免有既定的框架。」策展團隊在構思《Savage Beauty陳若玗音樂互動展》時，讓音樂跳脫了原本的媒介，透過多媒體藝術的跨界整合，多元且全面地呈現音樂家活出自我、無所畏懼的生命之力。特別值得一提的是，團隊特別請到義大利設計師 Andrea Minini，以鋼琴88鍵發想設計88條線的「豹」為主視覺圖騰，她是音樂的化身，也象徵著陳若玗突破自我，勇於挑戰未知，脫韁而出的爵士精神。豹從平台式鋼琴中一躍而起，為展覽揭開序幕。她帶領觀眾漫遊於喧鬧的紐約街頭，時而縱身地下鐵月台之間，與街頭藝人們用音樂談古論今；時而潛入電腦系統，遊走於虛擬數字之間，與另一端的觀眾來場即興演出。
《Savage Beauty陳若玗音樂互動展》由成立於紐約的「The LoArts Foundation」主辦，邀請以紐約、東京為據點，古靈精怪的設計師姊妹組合「&Kuo」Sherry和Hsinhui擔任策展人，邀集不同領域的創作者視覺化陳若玗的音樂概念，藉著AR擴增實境、互動體驗、影音動畫搭配視覺空間，以不同於往的形式，打造出一場音樂、科技與視覺藝術的世紀演奏。參展團隊包括數位藝術家、新媒體互動創作團隊、建築設計師、插畫家、動畫師、電影導演等，透過多媒體藝術的跨界整合，多元且全面地展現音樂的魅力及自由的精神。展場空間以極薄黑色鋼板形塑出蜿蜒曲面，當光影在裝置中流動，黑白交錯的韻律宛如指尖在琴鍵上遊走，用空間譜寫出一首關於時間的變奏曲。這樣絕美詩意的展場空間，年底絕不能錯過！
美女爵士鋼琴家陳若玗風華再現，即將為個人《Savage Beauty陳若玗音樂互動展》揭開序幕！出身台中的她，選擇在臺中國家歌劇院引爆個展，第二站將揮軍東京！作為首位列席百年鋼琴品牌史坦威名人堂、成為史坦威國際藝術家（Steinway Artist）的陳若玗，同時也是大華人區首位簽約索尼音樂（Sony Music）的爵士鋼琴家，可說是台灣之光！但此番開展可說是好事多磨，2020年曾返台場勘的她，一回到紐約就經歷了疫情大爆發，等待的心懸著，直到今年春天始飛回台灣演出，而原本於6/3-6/20舉辦的《Savage Beauty陳若玗音樂互動展》就要面世，卻又正面迎上台灣疫情升溫，在三級警戒中緊急喊停！陳若玗說：「為了樂迷和團隊的平安健康，果決將特展延期，與大家一起共體時艱！」如今懸宕多時的個展終與台灣「嘉玲」的努力一起開花結果，《Savage Beauty陳若玗音樂互動展》即將於12/24至2022年1/9於臺中國家歌劇院盛大舉辦，雖然因疫延期產生損失，但主辦單位仍堅持活動採自由入場，完全免費，期望在琴鍵意象翩翩灑落時，讓樂迷領略爵士樂的黑色浪漫！觀眾不僅「看見」音樂，也將「聽見」藝術，踏上一場想像力的冒險旅程！
來自台中，從小修習古典音樂，陳若玗一路從世界頂尖的紐約茱莉亞音樂學院深造，並於哥倫比亞大學拿下音樂博士學位。雖擁有傲人的古典科班底子，但她卻在負笈紐約之時深深愛上爵士的自由，陳若玗笑說：「就是喜歡爵士的不羈。」讓她在學成之後，毅然投入爵士樂的世界，亮麗甜美的陳若玗不按牌理出牌，決心打破框架，她巧妙把古典樂的細膩與爵士樂的隨性融會貫通，打造出渾然天成卻蘊含綿密細節的黑色浪漫，這份「探索真正自由」的野心，讓她在國際音樂市場逐漸佔有一席之地，巡演足跡遍及全球，包含紐約爵士樂最具指標性的Blue Note Jazz Club、紐約史坦威音樂廳、台北國家音樂廳等，一舉一動備受國際音樂媒體的關注，曾受日本、歐陸各國媒體採訪，亦獲美國首席爵士雜誌 《Downbeat》、《Jazziz》和《All about Jazz》重量級篇幅報導，還一舉在指標性媒體-法國《L’Express》榮登「年度最佳25張專輯」殊榮！
陳若玗第4張專輯《Savage Beauty》（野蠻的美麗）大膽展現身為女性的自我意志，同步規劃同名的全球巡迴展，不忘本的她，選擇出生地台中為首站啟程，並於未來展至世界各大藝術之都。展覽以「自由」為核心，翻玩跨界，讓科技、音樂、視覺展開對話。不僅突破時空、語言的限制，也將觸角延伸到每個人與自我內心的交談，若玗說：「你所擁有的，就是你的束縛。」並剖析：「即使在多元社會中，對於『每個人應有的樣子』，還是難免有既定的框架。」策展團隊在構思《Savage Beauty陳若玗音樂互動展》時，讓音樂跳脫了原本的媒介，透過多媒體藝術的跨界整合，多元且全面地呈現音樂家活出自我、無所畏懼的生命之力。特別值得一提的是，團隊特別請到義大利設計師 Andrea Minini，以鋼琴88鍵發想設計88條線的「豹」為主視覺圖騰，她是音樂的化身，也象徵著陳若玗突破自我，勇於挑戰未知，脫韁而出的爵士精神。豹從平台式鋼琴中一躍而起，為展覽揭開序幕。她帶領觀眾漫遊於喧鬧的紐約街頭，時而縱身地下鐵月台之間，與街頭藝人們用音樂談古論今；時而潛入電腦系統，遊走於虛擬數字之間，與另一端的觀眾來場即興演出。
《Savage Beauty陳若玗音樂互動展》由成立於紐約的「The LoArts Foundation」主辦，邀請以紐約、東京為據點，古靈精怪的設計師姊妹組合「&Kuo」Sherry和Hsinhui擔任策展人，邀集不同領域的創作者視覺化陳若玗的音樂概念，藉著AR擴增實境、互動體驗、影音動畫搭配視覺空間，以不同於往的形式，打造出一場音樂、科技與視覺藝術的世紀演奏。參展團隊包括數位藝術家、新媒體互動創作團隊、建築設計師、插畫家、動畫師、電影導演等，透過多媒體藝術的跨界整合，多元且全面地展現音樂的魅力及自由的精神。展場空間以極薄黑色鋼板形塑出蜿蜒曲面，當光影在裝置中流動，黑白交錯的韻律宛如指尖在琴鍵上遊走，用空間譜寫出一首關於時間的變奏曲。這樣絕美詩意的展場空間，年底絕不能錯過！
