【MUSICO特別報導】古典與當代交會的亮點：2025衛武營國際音樂節——專訪衛武營藝術總監簡文彬
2025.03.07｜採訪・文｜陳佩珊
身處數位時代，無數的訊息填滿生活，人們雖與世界緊密相連，卻難以找到真正的寧靜時刻。當喧囂退去，無聲的片刻反而讓我們遇見最真實的自己，觸及最深層的感受。2025衛武營國際音樂節以「寂靜的革命」為題，從4月11日起至4月20日，為期十天共九場活動，匯集當今樂壇上傑出的獨奏家、獨唱家、指揮、作曲家，企圖帶領觀眾重新連結內在的感知，探索這種表面平靜下的強大力量。
衛武營藝術總監簡文彬：「音樂作為一種共享的體驗，不只讓我們與他人產生連結，更能透過這樣的藝術形式，讓我們回歸自身的情感與思想。在表面的寧靜之下，往往蘊含著最澎湃的情感張力，而透過藝術家的創作，這種張力便轉化為革命性的表現。」這讓人想起音樂史上最佳例子 —— 貝多芬，他在無聲的世界中創作出最具爆發力的作品，更為音樂史開啟了嶄新的篇章，這正是「寂靜的革命」最佳的詮釋。
衛武營國際音樂節自2022年開始，如今已邁入第四年。在音樂節藝術總監陳銀淑的策劃下，以獨特視角連結古典與當代音樂。作為當今國際樂壇最受矚目的作曲家之一，她以創作者的敏銳度，從情感、歷史脈絡、音樂元素等多重維度策劃節目，讓觀眾開啟豐富的聆聽視野。簡文彬表示：「陳銀淑女士對每一首作品都有深入研究，才能抓到作品之間微妙的關聯，進而安排出富有意義的節目。」在看似包羅萬象的節目背後，藏著一個重要的企圖，主要希望能拉近觀眾與現代、當代音樂的距離。簡文彬說明：「我們希望不是用平行線的方式來呈現當代音樂，而是採用縱貫線的編排。一場音樂會可能橫跨不同的歷史時期，從貝多芬到華格納，再到當代作品；也可能像今年的開幕音樂會，雖然都是二十世紀的作品，但在情感上卻能產生深刻的共鳴與連結。」這樣的安排讓觀眾能透過熟悉的音樂語言，逐步探索當代音樂的新世界。
▲2025衛武營國際音樂節閉幕音樂會《四種氣質》，匈牙利傳奇鋼琴大師 戴佐．朗基Dezsö RANKI（圖｜衛武營國家藝術文化中心 提供、攝影：Csibi）
另外，近年來在假聲男高音領域不斷突破的康敏．賈斯汀．金（Kangmin Justin KIM），不僅是全球十大歌劇新星之一，更以大膽結合變裝藝術（Drag）的獨特創意、百變靈動的演繹風格與舞台魅力，在世界歌劇舞台上創造出前所未有的演出風貌。本次他將為觀眾演唱橫跨巴洛克時期詠嘆調、法式歌舞表演「卡巴萊」（Cabaret），以及美國音樂劇的精選曲目，勢必帶來一場顛覆傳統、令人難忘的音樂盛宴。
閉幕音樂會則邀請到匈牙利當代鋼琴傳奇巨擘、被譽為「匈牙利鋼琴三傑」之一的朗基（Dezsö RANKI）訪臺演出，這位向來低調的演奏大師，不僅將舉辦一場個人獨奏會，更會在閉幕音樂會上，與指揮家簡文彬合作，演繹同樣來自匈牙利的李斯特《第二號鋼琴協奏曲》，為整個音樂節增添亮點，並畫下動人的句點。
▲駐節作曲家奧古絲塔．里德．托瑪斯（圖｜衛武營國家藝術文化中心 提供、攝影：Anthony Barlich）
值得一提的是，隨著衛武營國際音樂節而誕生的「衛武營當代樂團」在每一屆的音樂節中都有突出的表現，這是一批受過培訓而專精於演奏當代音樂的演奏好手。簡文彬補充說：「衛武營在策辦『當代音樂平台』時期（2019-2021）就有做演奏培訓工作坊，因為現代、當代音樂中有許多演奏技巧不同於古典的技法，是需要特別學習的，其中一些志同道合的年輕音樂家們也持續合作的情誼，並成立了『時間藝術工作室』」，而他們也成為「衛武營當代樂團」的基本班底。對整個音樂節來說，有這麼一個自己的小型室內樂團是必要的，透過靈活的組合，不僅可以發表臺灣作曲家的作品以及當代的作品，今年更代表衛武營受邀至韓國統營音樂節演出，促進雙方的交流。」衛武營當代樂團在本次音樂節中，將有——聲影《音樂遊戲》、樂舞《美國新章》——兩場音樂會，為觀眾帶來如萬花筒般，各種新奇大膽、繽紛新作的臺灣首演。
演奏或聆聽當代作品，最幸福的事莫過於可以與作曲家面對面溝通，直接讀取作曲家內心想表達的動機與企圖，探索全新的音樂視野。而在音樂節中，演後座談的舉辦往往是觀眾通往當代音樂的捷徑。簡文彬表示：「雖然當代音樂的推廣一直具有挑戰性，從每一年下來，還是可以看到有逐步緩慢的成長。特別是從演後活動的參與度，就可以觀察到觀眾對於當代音樂是充滿好奇的。」透過音樂節結合古典與當代的平台，讓我們從音樂中體悟到『鑑往知來』的真諦，回望歷史的同時，也能激發我們對生命與未來的探索，而透過演後座談，我們可以打破當代音樂的神秘面紗，讓更多人了解它的魅力，進而愛上它。
▲衛武營當代樂團歷年演出照片（圖｜衛武營國家藝術文化中心 提供、攝影：陳建豪）
此外，在琳琅滿目的衛武營國際音樂節活動中，《局外人：哈利．帕奇的故事》紀錄片放映暨座談會，將以不同的視角，引領觀眾探索音樂人的思想與選擇。在追尋音樂的道路上，每位創作者都經歷著自我的考驗，而我們透過藝術作品，不僅能窺見他們的創作歷程與軌跡，更能在音樂的聆聽、影像的紀實，或各種形式的交流中，激發新的思考與啟發，讓藝術成為人生旅程的一部分。
「行銷這件事情是很弔詭的，不會有兩個地方的行銷手法會是一模一樣。因為他的市場一定都長得不一樣」，簡文彬深刻理解每個地區的文化市場各有特色，必須實際體會當地脈絡，找出最適合的推廣方式。透過與統營音樂節的交流，衛武營團隊得以借鏡其成功經驗，同時思考如何發展出更適合臺灣文化土壤的策略。當民眾因為這樣的文化亮點而踏入衛武營，他們就有機會接觸到優質的音樂演出，這正是培養藝術欣賞人口的重要契機。簡文彬期望，透過這樣的文化交流與策略借鏡，能夠提升衛武營在國際舞台的能見度，創造更多參與國際盛事的機會，同時讓更多臺灣民眾愛上音樂、擁抱藝術。
▲衛武營榕樹廣場（圖｜衛武營國家藝術文化中心 提供、攝影：林峻永）
關於如何選擇衛武營國際音樂節的豐富節目，藝術總監簡文彬給出最直接的建議：「如果時間允許，那就每一場都來！」他認為，音樂節就如同美術館的策展，唯有全面欣賞，才能真正理解策展的概念與每場演出的精髓。
欣賞藝術不該設下框架或預設立場，而應讓自己全然沉浸其中，敞開感官，感受創作者在當下的情感與時代精神。在這個過程中，或許我們能發掘從未見過的視野，觸及意想不到的情感與思維。每一部作品都承載著它誕生的時代，而我們正好置身其中，親歷它最鮮活的樣貌——這正是藝術最令人著迷之處。
▲主圖 衛武營藝術總監簡文彬（圖｜衛武營國家藝術文化中心 提供、攝影：Kito）
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04.11 開幕音樂會《愛情故事》
04.12 聲繪奇境《月光艾菲爾》
04.12 假聲男高音獨唱會-賈斯汀・金與賽瑪《從巴洛克到卡巴萊》
04.13 梁仁模小提琴獨奏會《聽。感》
04.17 衛武營當代樂團：聲影《音樂遊戲》
04.18 衛武營當代樂團：樂舞《美國新章》
04.19 《朗基的鋼琴宇宙》
04.20 閉幕音樂會《四種氣質》
身處數位時代，無數的訊息填滿生活，人們雖與世界緊密相連，卻難以找到真正的寧靜時刻。當喧囂退去，無聲的片刻反而讓我們遇見最真實的自己，觸及最深層的感受。2025衛武營國際音樂節以「寂靜的革命」為題，從4月11日起至4月20日，為期十天共九場活動，匯集當今樂壇上傑出的獨奏家、獨唱家、指揮、作曲家，企圖帶領觀眾重新連結內在的感知，探索這種表面平靜下的強大力量。
衛武營藝術總監簡文彬：「音樂作為一種共享的體驗，不只讓我們與他人產生連結，更能透過這樣的藝術形式，讓我們回歸自身的情感與思想。在表面的寧靜之下，往往蘊含著最澎湃的情感張力，而透過藝術家的創作，這種張力便轉化為革命性的表現。」這讓人想起音樂史上最佳例子 —— 貝多芬，他在無聲的世界中創作出最具爆發力的作品，更為音樂史開啟了嶄新的篇章，這正是「寂靜的革命」最佳的詮釋。
衛武營國際音樂節自2022年開始，如今已邁入第四年。在音樂節藝術總監陳銀淑的策劃下，以獨特視角連結古典與當代音樂。作為當今國際樂壇最受矚目的作曲家之一，她以創作者的敏銳度，從情感、歷史脈絡、音樂元素等多重維度策劃節目，讓觀眾開啟豐富的聆聽視野。簡文彬表示：「陳銀淑女士對每一首作品都有深入研究，才能抓到作品之間微妙的關聯，進而安排出富有意義的節目。」在看似包羅萬象的節目背後，藏著一個重要的企圖，主要希望能拉近觀眾與現代、當代音樂的距離。簡文彬說明：「我們希望不是用平行線的方式來呈現當代音樂，而是採用縱貫線的編排。一場音樂會可能橫跨不同的歷史時期，從貝多芬到華格納，再到當代作品；也可能像今年的開幕音樂會，雖然都是二十世紀的作品，但在情感上卻能產生深刻的共鳴與連結。」這樣的安排讓觀眾能透過熟悉的音樂語言，逐步探索當代音樂的新世界。
▲2025衛武營國際音樂節閉幕音樂會《四種氣質》，匈牙利傳奇鋼琴大師 戴佐．朗基Dezsö RANKI（圖｜衛武營國家藝術文化中心 提供、攝影：Csibi）
包羅萬象，大師雲集
在為期十天的音樂節中，星光熠熠的演出活動各有特色。其中開幕音樂會即邀請到帕格尼尼國際小提琴大賽及西貝流士國際小提琴大賽雙料冠軍、國際知名小提琴家——梁仁模（Inmo YANG），他將與指揮家康斯坦丁．特林克斯（Constantin TRINKS）所帶領的國立臺灣交響樂團，共同詮釋波蘭作曲家齊瑪諾夫斯基（Karol SZYMANOWSKI）充滿詩意盎然的小提琴協奏曲，展現二十世紀初獨特的音樂語彙。另外，近年來在假聲男高音領域不斷突破的康敏．賈斯汀．金（Kangmin Justin KIM），不僅是全球十大歌劇新星之一，更以大膽結合變裝藝術（Drag）的獨特創意、百變靈動的演繹風格與舞台魅力，在世界歌劇舞台上創造出前所未有的演出風貌。本次他將為觀眾演唱橫跨巴洛克時期詠嘆調、法式歌舞表演「卡巴萊」（Cabaret），以及美國音樂劇的精選曲目，勢必帶來一場顛覆傳統、令人難忘的音樂盛宴。
閉幕音樂會則邀請到匈牙利當代鋼琴傳奇巨擘、被譽為「匈牙利鋼琴三傑」之一的朗基（Dezsö RANKI）訪臺演出，這位向來低調的演奏大師，不僅將舉辦一場個人獨奏會，更會在閉幕音樂會上，與指揮家簡文彬合作，演繹同樣來自匈牙利的李斯特《第二號鋼琴協奏曲》，為整個音樂節增添亮點，並畫下動人的句點。
當代音樂——時代的脈搏
衛武營國際音樂節是以古典與當代音樂交會為核心理念的藝術盛事，古典音樂中承載著歷史的傳統，而當代音樂則是時代的脈搏，反映著現代的變遷與創新。秉持一貫傳統，今年國際音樂節邀請到國際知名的作曲家奧古絲塔．里德．托瑪斯（Augusta Read THOMAS）擔任駐節作曲家，並舉辦作曲工作坊。托馬斯被譽為「當今美國音樂界最具辨識度且深受喜愛的人物之一」，曾為芝加哥交響樂團任職最久的駐團作曲家，與巴倫波因及布列茲兩位指揮大師合作無間。她的作品不僅展現敏銳的思維，在色彩斑斕的聲響中，極富生命力。透過工作坊和多場演出的交流互動，觀眾將有機會深入了解她的創作理念。▲駐節作曲家奧古絲塔．里德．托瑪斯（圖｜衛武營國家藝術文化中心 提供、攝影：Anthony Barlich）
值得一提的是，隨著衛武營國際音樂節而誕生的「衛武營當代樂團」在每一屆的音樂節中都有突出的表現，這是一批受過培訓而專精於演奏當代音樂的演奏好手。簡文彬補充說：「衛武營在策辦『當代音樂平台』時期（2019-2021）就有做演奏培訓工作坊，因為現代、當代音樂中有許多演奏技巧不同於古典的技法，是需要特別學習的，其中一些志同道合的年輕音樂家們也持續合作的情誼，並成立了『時間藝術工作室』」，而他們也成為「衛武營當代樂團」的基本班底。對整個音樂節來說，有這麼一個自己的小型室內樂團是必要的，透過靈活的組合，不僅可以發表臺灣作曲家的作品以及當代的作品，今年更代表衛武營受邀至韓國統營音樂節演出，促進雙方的交流。」衛武營當代樂團在本次音樂節中，將有——聲影《音樂遊戲》、樂舞《美國新章》——兩場音樂會，為觀眾帶來如萬花筒般，各種新奇大膽、繽紛新作的臺灣首演。
演奏或聆聽當代作品，最幸福的事莫過於可以與作曲家面對面溝通，直接讀取作曲家內心想表達的動機與企圖，探索全新的音樂視野。而在音樂節中，演後座談的舉辦往往是觀眾通往當代音樂的捷徑。簡文彬表示：「雖然當代音樂的推廣一直具有挑戰性，從每一年下來，還是可以看到有逐步緩慢的成長。特別是從演後活動的參與度，就可以觀察到觀眾對於當代音樂是充滿好奇的。」透過音樂節結合古典與當代的平台，讓我們從音樂中體悟到『鑑往知來』的真諦，回望歷史的同時，也能激發我們對生命與未來的探索，而透過演後座談，我們可以打破當代音樂的神秘面紗，讓更多人了解它的魅力，進而愛上它。
▲衛武營當代樂團歷年演出照片（圖｜衛武營國家藝術文化中心 提供、攝影：陳建豪）
此外，在琳琅滿目的衛武營國際音樂節活動中，《局外人：哈利．帕奇的故事》紀錄片放映暨座談會，將以不同的視角，引領觀眾探索音樂人的思想與選擇。在追尋音樂的道路上，每位創作者都經歷著自我的考驗，而我們透過藝術作品，不僅能窺見他們的創作歷程與軌跡，更能在音樂的聆聽、影像的紀實，或各種形式的交流中，激發新的思考與啟發，讓藝術成為人生旅程的一部分。
創造亮點，擁抱藝術
最後，衛武營藝術總監簡文彬在談及國際音樂節的推廣時強調，行銷策略的核心在於創造「亮點」。「就像現在因為有吉伊卡哇，會吸引大家來高雄走走看看。」簡文彬指出，衛武營國際音樂節就是希望能有更多的文化亮點，吸引民眾踏入藝術殿堂的第一步。他認為，衛武營國際音樂節作為一個機構或年度亮點活動，最重要的是與社會及民眾的溝通方式。他特別提到統營音樂節的經驗值得參考，他表示：「我們最重要的是取經，或者是說借鏡學習」，如何讓當地民眾以及外地訪客產生興趣，這是衛武營團隊不斷思考的問題。「行銷這件事情是很弔詭的，不會有兩個地方的行銷手法會是一模一樣。因為他的市場一定都長得不一樣」，簡文彬深刻理解每個地區的文化市場各有特色，必須實際體會當地脈絡，找出最適合的推廣方式。透過與統營音樂節的交流，衛武營團隊得以借鏡其成功經驗，同時思考如何發展出更適合臺灣文化土壤的策略。當民眾因為這樣的文化亮點而踏入衛武營，他們就有機會接觸到優質的音樂演出，這正是培養藝術欣賞人口的重要契機。簡文彬期望，透過這樣的文化交流與策略借鏡，能夠提升衛武營在國際舞台的能見度，創造更多參與國際盛事的機會，同時讓更多臺灣民眾愛上音樂、擁抱藝術。
▲衛武營榕樹廣場（圖｜衛武營國家藝術文化中心 提供、攝影：林峻永）
關於如何選擇衛武營國際音樂節的豐富節目，藝術總監簡文彬給出最直接的建議：「如果時間允許，那就每一場都來！」他認為，音樂節就如同美術館的策展，唯有全面欣賞，才能真正理解策展的概念與每場演出的精髓。
欣賞藝術不該設下框架或預設立場，而應讓自己全然沉浸其中，敞開感官，感受創作者在當下的情感與時代精神。在這個過程中，或許我們能發掘從未見過的視野，觸及意想不到的情感與思維。每一部作品都承載著它誕生的時代，而我們正好置身其中，親歷它最鮮活的樣貌——這正是藝術最令人著迷之處。
▲主圖 衛武營藝術總監簡文彬（圖｜衛武營國家藝術文化中心 提供、攝影：Kito）
★★★結帳輸入推廣合作夥伴優惠代碼「MUSICO85」，即可享【2025衛武營國際音樂節】全系列節目85折優惠購票！
2025衛武營國際音樂節
04.11 開幕音樂會《愛情故事》
04.12 聲繪奇境《月光艾菲爾》
04.12 假聲男高音獨唱會-賈斯汀・金與賽瑪《從巴洛克到卡巴萊》
04.13 梁仁模小提琴獨奏會《聽。感》
04.17 衛武營當代樂團：聲影《音樂遊戲》
04.18 衛武營當代樂團：樂舞《美國新章》
04.19 《朗基的鋼琴宇宙》
04.20 閉幕音樂會《四種氣質》
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