孩子學音樂是父母的夢想，下班進門前聽見叮叮咚咚琴鍵敲擊聲從家中傳來，一掃工作疲累；看見孩子專注、賣力在台上彈奏模樣，心中無比驕傲，忙於接送學習也甘之如飴。只要孩子願意，父母必無怨無悔給予支持。然而在這條漫長的音樂學習路上，始終維持學習熱忱並非易事，學音樂重在持之以恆，勤於練習，當孩子逐漸失去樂趣，練琴鬆散被動，父母在苦惱中鞭策，挑戰著親子和諧。找尋學習動力，是接下來的考驗。
音樂世界廣大無限，樂譜上的音符來自作曲家的瑰麗思想，內容精采多元。例如改編自德國童謠的鋼琴曲《布穀鳥》，音符裡有森林、有鳥鳴，彷彿走進鄉間綠意景緻，在童趣盎然的「cuckoo」聲中，勾勒德國黑森林想像；練習時跟著井然有序的樂句哼唱，感受規律秩序的德式風格。諸如此類音樂聯想，刺激自我期待、追求夢想，練琴不再只是壓力。豐富音樂內涵，使學習動力源源不絕。
古典音樂浩瀚，廣闊深不可測，以巴洛克、古典、浪漫樂派為基礎，以此為中心一步步認識作曲家，發現巴赫、韓德爾、海頓、莫札特、貝多芬、舒伯特、舒曼、孟德爾頌等廣為人知音樂家，圍繞在德奧地區，許多學音樂的孩子發現後感到驚奇無比，興起有朝一日一窺古典音樂聖地的心願。練琴有了目標，趣味無窮。
畢羅奉巴赫為巴洛克時期代表，視其《平均律》為鋼琴界「舊約聖經」。巴赫為音樂史上首位以24個大小調創作的作曲家，音樂以嚴謹結構、講究秩序著稱，以此鞏固賦格技法。筆下賦格曲音符縝密，無一可動搖；正如偉大工程師設計的雄偉建築，無懈可擊。巴赫也是音樂史上首次將大提琴由配角提升至獨奏地位的推手，巴赫以獨到眼光看見大提琴特色，創作6首《無伴奏大提琴組曲》，至今被奉為大提琴界「聖經」。
貝多芬《鋼琴奏鳴曲》是畢羅認定的鋼琴界｢新約聖經｣，貝多芬在1795到1822年，27年間共寫出32首鋼琴奏鳴曲，含蓋他各時期人生、心境與經歷。當貝多芬面對命運的考驗，該有的情緒起伏和所有人類一樣，憤怒、無奈、急躁、孤獨、落寞；和一般人最大不同是，他將一切心情轉化為音符，在轉化音符過程歷經沉澱、思索、體悟，這一切和大自然有很大關聯。沿著河邊、森林散步，是德國人喜歡的閒暇時刻，不起眼的林間小徑因此命名「哲學家大道」、「貝多芬小徑」，鼓勵孩子練琴遇困境，瀕臨放棄之時，想起作曲家如何激發強大毅力，克服萬難。
畢羅曾以「聖三位一體」詮釋他發表的「3B」論：巴赫是聖父、貝多芬是聖子、布拉姆斯是聖靈。
正當眾多名家追求戲劇性、突破性的浪漫風格，布拉姆斯堅持維護古典特色，在交響曲中推出正統德式浪漫。歷經21年終於完成的《第1號交響曲》大受好評，被稱讚為｢貝多芬第十號｣，儘管他本人不喜歡這個誇讚，終究穩固他在浪漫時期地位。布拉姆斯出版的一百多首創作為精品級，他對作品要求精細，整體創作數量初估約兩千首，丟棄的作品遠超過出版數量。態度決定高度，布拉姆斯為苦練學琴的孩子作了最好示範。
音樂世界等同精益求精，自我期許，自我突破，是痛苦？是樂趣？值得一試！
巴赫《平均律》
學樂器，不等於學音樂
學樂器屬於技術面，了解樂器結構與操作，每天固定反覆練習，期待手指變得有力，移動速度變快，鍛鍊過程枯燥。如何使每天的練習變得有趣？融入想像、探索音樂內涵，是樂趣泉源。音樂世界廣大無限，樂譜上的音符來自作曲家的瑰麗思想，內容精采多元。例如改編自德國童謠的鋼琴曲《布穀鳥》，音符裡有森林、有鳥鳴，彷彿走進鄉間綠意景緻，在童趣盎然的「cuckoo」聲中，勾勒德國黑森林想像；練習時跟著井然有序的樂句哼唱，感受規律秩序的德式風格。諸如此類音樂聯想，刺激自我期待、追求夢想，練琴不再只是壓力。豐富音樂內涵，使學習動力源源不絕。
古典音樂浩瀚，廣闊深不可測，以巴洛克、古典、浪漫樂派為基礎，以此為中心一步步認識作曲家，發現巴赫、韓德爾、海頓、莫札特、貝多芬、舒伯特、舒曼、孟德爾頌等廣為人知音樂家，圍繞在德奧地區，許多學音樂的孩子發現後感到驚奇無比，興起有朝一日一窺古典音樂聖地的心願。練琴有了目標，趣味無窮。
跟德國3B學習音樂好有趣
19世紀德國指揮大師畢羅（Hans von Bülow，1830–1894）發明的「3B」說法，精準掌握各樂派特色，為認識三大樂派捷徑。「3B」指的是巴赫（Bach）、貝多芬（Beethoven）、布拉姆斯（Brahms），三人分別為巴洛克（約1600–1750年）、古典（約1730–1827年）、浪漫（約1810–1900年）樂派代表，至今魅力不減，吸引無數音樂學子以德國為深造國度。畢羅奉巴赫為巴洛克時期代表，視其《平均律》為鋼琴界「舊約聖經」。巴赫為音樂史上首位以24個大小調創作的作曲家，音樂以嚴謹結構、講究秩序著稱，以此鞏固賦格技法。筆下賦格曲音符縝密，無一可動搖；正如偉大工程師設計的雄偉建築，無懈可擊。巴赫也是音樂史上首次將大提琴由配角提升至獨奏地位的推手，巴赫以獨到眼光看見大提琴特色，創作6首《無伴奏大提琴組曲》，至今被奉為大提琴界「聖經」。
貝多芬《鋼琴奏鳴曲》是畢羅認定的鋼琴界｢新約聖經｣，貝多芬在1795到1822年，27年間共寫出32首鋼琴奏鳴曲，含蓋他各時期人生、心境與經歷。當貝多芬面對命運的考驗，該有的情緒起伏和所有人類一樣，憤怒、無奈、急躁、孤獨、落寞；和一般人最大不同是，他將一切心情轉化為音符，在轉化音符過程歷經沉澱、思索、體悟，這一切和大自然有很大關聯。沿著河邊、森林散步，是德國人喜歡的閒暇時刻，不起眼的林間小徑因此命名「哲學家大道」、「貝多芬小徑」，鼓勵孩子練琴遇困境，瀕臨放棄之時，想起作曲家如何激發強大毅力，克服萬難。
畢羅曾以「聖三位一體」詮釋他發表的「3B」論：巴赫是聖父、貝多芬是聖子、布拉姆斯是聖靈。
正當眾多名家追求戲劇性、突破性的浪漫風格，布拉姆斯堅持維護古典特色，在交響曲中推出正統德式浪漫。歷經21年終於完成的《第1號交響曲》大受好評，被稱讚為｢貝多芬第十號｣，儘管他本人不喜歡這個誇讚，終究穩固他在浪漫時期地位。布拉姆斯出版的一百多首創作為精品級，他對作品要求精細，整體創作數量初估約兩千首，丟棄的作品遠超過出版數量。態度決定高度，布拉姆斯為苦練學琴的孩子作了最好示範。
音樂世界等同精益求精，自我期許，自我突破，是痛苦？是樂趣？值得一試！
延伸聆聽
巴赫《平均律》
