【MUSICO特別報導】朝向富有詩意的精確詮釋，忠實傳達作曲家樂思——殷巴爾攜手TSO啟動嶄新樂季
2021.10.14｜採訪·文／陳佩珊
臺北市立交響樂團嶄新樂季登場，為臺灣樂壇帶來精彩豐富的盛事。其中「大師系列」音樂會因應防疫政策的變化，特別是舞臺上容留人數的編制與調配皆面臨極大考驗，北市交團長宋威德表示：「原本在疫情之前安排是規模較大的馬勒作品，但由於疫情的關係，舞臺上有人數與空間的限制，為遵守政府防疫的措施，因此在與首席指揮的討論後，改成編制較小的曲目。」首席指揮殷巴爾最後決定將本系列節目主軸擺在永垂不朽的貝多芬交響曲系列，搭配布拉姆斯、華格納、柴科夫斯基、拉威爾等人的經典作品，延續樂團上半年樂季的能量，並邀請知名鋼琴家陳毓襄、旅義聲樂家左涵瀛、青年小提琴家魏靖儀擔任合作獨奏家，一個月內連續帶來五場音樂會，讓觀眾大飽耳福，欣賞到大師對於巨擘作曲家的深刻詮釋與非凡功力，以及與樂團默契交織出的音樂饗宴。
首席指揮殷巴爾自2019年8月任職至今已邁入第三年，特別是在去年疫情爆發之後，每一次來臺都得進行檢疫隔離，高齡85歲的他不僅不畏疫情與長途旅行，更幽默地說自己已是隔離專家，對於每次的隔離都能樂在其中。被譽為當代最重要的馬勒詮釋者之一的殷巴爾，在前幾個樂季中，帶領北市交演繹了多場高水準的演出，獲得觀眾熱烈迴響與肯定。北市交團長宋威德表示：「殷巴爾是一位資深的指揮大師，借重他多年來在古典音樂的地位與聲望，讓市交有提升的機會。我自己很希望樂團能多演奏這些經典的曲目，因為從這些曲目才能清楚表現出樂團真正的實力，同時重新對於默契、音色更加琢磨。大師對於音色處理有一套自己的準則，在他心中有他所堅持的音色，因此樂團藉由指揮的耳朵與品味來調整，找出更古典溫暖的詮釋方式，這也就是為什麼大家在過去幾個樂季覺得樂團的音色變得特別不一樣。」
* 圖 北市交&首席指揮殷巴爾（臺北市立交響樂團提供）
殷巴爾出生於以色列耶路撒冷，曾受伯恩斯坦推薦進入法國巴黎音樂院就讀，曾與多位指揮大師學習，如：佛瑞斯提耶 (Louis Fourestier, 1892 -1976)、梅湘 (Olivier Messiaen, 1908-1992) 與布朗惹 (Juliette-Nadia Boulanger, 1887-1979)，也深受費拉拉 (Franco Ferrara, 1911-1985) 與傑利畢達克 (Sergiu Celibidache, 1912-1996) 的影響。殷巴爾在幾位大師的傳承之下，以完全樸實無華但更為中肯的方式來展現作曲家的精神，即便演過數十次的曲子，他仍然在尋找作品的真諦，並讓音樂融合在不同的文化背景中。提及這兩年來執掌TSO，首席指揮殷巴爾說：「TSO音樂家們具有萬般積極、熱情與專業的態度，期待能拿出最好的表現。我對音樂的要求很高，但是以一種友好並尊重的態度來帶領團員，因為我把他們當作是我的同事。在年輕時我也曾是管弦樂團的音樂家，如今身為指揮，我仍是管弦樂團的一員。」當今樂壇已沒有多少指揮能比殷巴爾擁有更多的經驗，他曾造就多個世界頂尖的樂團，從他身上不難感受到他所乘載的歷史意義與價值，更重要的是對音樂與文化的尊重，如同他對TSO的期待：「我們會繼續朝向成為一個富有詩意的精確詮釋、並忠實傳達作曲家樂思的管弦樂團。」而幸運的我們可以在臺灣親身見證到這位大師為這片土地的音樂注入養分，及其所綻放出的光彩。
大師系列首場「與大師同行」於10月24日登場，安排演出貝多芬與布拉姆斯兩首光明燦爛的交響曲作為樂季的開始。這兩首同為D大調的第二號交響曲，皆洋溢著旺盛的生命力與昂揚的意志，歡欣溫暖的明亮氣氛猶如暖陽照耀般，鼓舞著人們齊心重回光輝的時刻，滿懷希望並享受安詳和平的美好。緊接著在10月31日安排整場以愛情為主題的「愛的詠嘆」，從華格納知名的《崔斯坦與伊索德》的前奏曲與終曲〈愛之死〉、《威森東克之歌》，以及柴科夫斯基的第四號交響曲。團長宋威德表示：「殷巴爾指揮較多與器樂合作的曲目，因此這場華格納作品的演出顯得很特別，尤其是德文的作品，對殷巴爾來說更熟悉，這讓大家有機會更接近德國作品傳統的風格。」本次受邀演出的旅義女高音左涵瀛特別表示：「這次演出華格納的《威森東克之歌》藝術歌曲以及〈愛之死〉的詠嘆調，對我有很重要的意義。華格納的歌劇在各個藝術層面，都給予了很深的思考以及牽連，華格納的音樂，即使你只聽一小節，也能明顯的感受到那是華格納。對我個人而言，華格納的第一個音開始，就給了我一種『在難以置信的靜止中，一切已然發生，讓你用最冷靜的語氣，敘述著那些已要崩毀了的情緒。』」作曲家把愛情的滋味化成音符與熾熱的旋律，圍繞著愛情的主題，表達內心對不可企及的愛情那份熱切渴望與憧憬，本場音樂會將讓人沉浸在濃郁的癡情狂愛中，無論是受命運摩掌逼迫時令人痛不欲生的情愛糾葛，或是邁向靈魂昇華之道的崇高喜悅。
*圖 北市交團長宋威德（臺北市立交響樂團提供）
在11月12日在國家音樂廳與11月14日苗北藝文中心登場，名為「巨人的誕生」的音樂會中，上半場將邀請知名鋼琴家陳毓襄合作演出拉威爾G大調鋼琴協奏曲，在這首約莫20分鐘的作品中，到處充滿著機智與美感，樂團與鋼琴間融合出絢麗的色彩光影，曲中充分發揮獨奏者的演奏技巧，迄今聽來仍可感受到那股前衛奔放與高雅氣質。本次由女性鋼琴家來擔綱演出，就如同在首演時是由鋼琴家瑪格麗特．隆 (Marguerite Long，1874-1966) ，更加貼近作曲家的原有的想法。下半場為貝多芬從古典邁入浪漫的里程碑作品——第三號交響曲《英雄》，種種為後世立下標竿的獨創性，讓這位音樂巨人就此誕生。團長宋威德説：「殷巴爾是上個世紀的巴黎音樂院畢業，非常接近拉威爾，因此很期待這位馬勒大師如何詮釋法國的作品。就音響而言，殷巴爾認為貝多芬第三號交響曲可以完全銜接拉威爾的作品，我們拭目以待。」
最後一場於11月21日在臺北中山堂登場的是「王者之聲」，安排演出貝多芬唯一一首小提琴協奏曲，以及第五號交響曲《命運》，為本系列在2021年劃下句點。本次合作演出的小提琴家魏靖儀，曾於今年4月因臨時緊急代替小提琴家明茲 (Shlomo Mintz) 與北市交合作演出，令人印象深刻，在殷巴爾大師的欽點下，本次將再度攜手，以新生代的精湛實力領奏這首有史以來最傑出的小提琴協奏曲。壓軸的《命運》交響曲想必是殷巴爾大師的精心安排，以這首跨越時空永垂不朽的藝術典範來鼓舞身處疫情世代的人們，以樂音展現從黑暗迎向光明的巨大能量，人類強大的意志與精神，必能克服千難萬險，迎向希望。
【2021 TSO大師系列音樂會資訊】
與大師同行
演出時間：2021年10月24日（週日）19:30
演出地點：國家音樂廳
愛的詠嘆─殷巴爾與左涵瀛
演出時間：2021年10月31日（週日）19:30
演出地點：國家音樂廳
巨人的誕生─殷巴爾與陳毓襄（台北場）
演出時間：2021年11月12日（週五）19:30
演出地點：國家音樂廳
巨人的誕生─殷巴爾與陳毓襄（苗栗場）
演出時間：2021年11月14日（週日）14:30
演出地點：苗北藝文中心演藝廳
王者之聲─殷巴爾與魏靖儀
演出時間：2021年11月21日（週日）19:30
演出地點：臺北市中山堂中正廳
*主圖 北市交首席指揮殷巴爾（臺北市立交響樂團提供）
臺北市立交響樂團嶄新樂季登場，為臺灣樂壇帶來精彩豐富的盛事。其中「大師系列」音樂會因應防疫政策的變化，特別是舞臺上容留人數的編制與調配皆面臨極大考驗，北市交團長宋威德表示：「原本在疫情之前安排是規模較大的馬勒作品，但由於疫情的關係，舞臺上有人數與空間的限制，為遵守政府防疫的措施，因此在與首席指揮的討論後，改成編制較小的曲目。」首席指揮殷巴爾最後決定將本系列節目主軸擺在永垂不朽的貝多芬交響曲系列，搭配布拉姆斯、華格納、柴科夫斯基、拉威爾等人的經典作品，延續樂團上半年樂季的能量，並邀請知名鋼琴家陳毓襄、旅義聲樂家左涵瀛、青年小提琴家魏靖儀擔任合作獨奏家，一個月內連續帶來五場音樂會，讓觀眾大飽耳福，欣賞到大師對於巨擘作曲家的深刻詮釋與非凡功力，以及與樂團默契交織出的音樂饗宴。
首席指揮殷巴爾自2019年8月任職至今已邁入第三年，特別是在去年疫情爆發之後，每一次來臺都得進行檢疫隔離，高齡85歲的他不僅不畏疫情與長途旅行，更幽默地說自己已是隔離專家，對於每次的隔離都能樂在其中。被譽為當代最重要的馬勒詮釋者之一的殷巴爾，在前幾個樂季中，帶領北市交演繹了多場高水準的演出，獲得觀眾熱烈迴響與肯定。北市交團長宋威德表示：「殷巴爾是一位資深的指揮大師，借重他多年來在古典音樂的地位與聲望，讓市交有提升的機會。我自己很希望樂團能多演奏這些經典的曲目，因為從這些曲目才能清楚表現出樂團真正的實力，同時重新對於默契、音色更加琢磨。大師對於音色處理有一套自己的準則，在他心中有他所堅持的音色，因此樂團藉由指揮的耳朵與品味來調整，找出更古典溫暖的詮釋方式，這也就是為什麼大家在過去幾個樂季覺得樂團的音色變得特別不一樣。」
* 圖 北市交&首席指揮殷巴爾（臺北市立交響樂團提供）
殷巴爾出生於以色列耶路撒冷，曾受伯恩斯坦推薦進入法國巴黎音樂院就讀，曾與多位指揮大師學習，如：佛瑞斯提耶 (Louis Fourestier, 1892 -1976)、梅湘 (Olivier Messiaen, 1908-1992) 與布朗惹 (Juliette-Nadia Boulanger, 1887-1979)，也深受費拉拉 (Franco Ferrara, 1911-1985) 與傑利畢達克 (Sergiu Celibidache, 1912-1996) 的影響。殷巴爾在幾位大師的傳承之下，以完全樸實無華但更為中肯的方式來展現作曲家的精神，即便演過數十次的曲子，他仍然在尋找作品的真諦，並讓音樂融合在不同的文化背景中。提及這兩年來執掌TSO，首席指揮殷巴爾說：「TSO音樂家們具有萬般積極、熱情與專業的態度，期待能拿出最好的表現。我對音樂的要求很高，但是以一種友好並尊重的態度來帶領團員，因為我把他們當作是我的同事。在年輕時我也曾是管弦樂團的音樂家，如今身為指揮，我仍是管弦樂團的一員。」當今樂壇已沒有多少指揮能比殷巴爾擁有更多的經驗，他曾造就多個世界頂尖的樂團，從他身上不難感受到他所乘載的歷史意義與價值，更重要的是對音樂與文化的尊重，如同他對TSO的期待：「我們會繼續朝向成為一個富有詩意的精確詮釋、並忠實傳達作曲家樂思的管弦樂團。」而幸運的我們可以在臺灣親身見證到這位大師為這片土地的音樂注入養分，及其所綻放出的光彩。
大師系列首場「與大師同行」於10月24日登場，安排演出貝多芬與布拉姆斯兩首光明燦爛的交響曲作為樂季的開始。這兩首同為D大調的第二號交響曲，皆洋溢著旺盛的生命力與昂揚的意志，歡欣溫暖的明亮氣氛猶如暖陽照耀般，鼓舞著人們齊心重回光輝的時刻，滿懷希望並享受安詳和平的美好。緊接著在10月31日安排整場以愛情為主題的「愛的詠嘆」，從華格納知名的《崔斯坦與伊索德》的前奏曲與終曲〈愛之死〉、《威森東克之歌》，以及柴科夫斯基的第四號交響曲。團長宋威德表示：「殷巴爾指揮較多與器樂合作的曲目，因此這場華格納作品的演出顯得很特別，尤其是德文的作品，對殷巴爾來說更熟悉，這讓大家有機會更接近德國作品傳統的風格。」本次受邀演出的旅義女高音左涵瀛特別表示：「這次演出華格納的《威森東克之歌》藝術歌曲以及〈愛之死〉的詠嘆調，對我有很重要的意義。華格納的歌劇在各個藝術層面，都給予了很深的思考以及牽連，華格納的音樂，即使你只聽一小節，也能明顯的感受到那是華格納。對我個人而言，華格納的第一個音開始，就給了我一種『在難以置信的靜止中，一切已然發生，讓你用最冷靜的語氣，敘述著那些已要崩毀了的情緒。』」作曲家把愛情的滋味化成音符與熾熱的旋律，圍繞著愛情的主題，表達內心對不可企及的愛情那份熱切渴望與憧憬，本場音樂會將讓人沉浸在濃郁的癡情狂愛中，無論是受命運摩掌逼迫時令人痛不欲生的情愛糾葛，或是邁向靈魂昇華之道的崇高喜悅。
*圖 北市交團長宋威德（臺北市立交響樂團提供）
在11月12日在國家音樂廳與11月14日苗北藝文中心登場，名為「巨人的誕生」的音樂會中，上半場將邀請知名鋼琴家陳毓襄合作演出拉威爾G大調鋼琴協奏曲，在這首約莫20分鐘的作品中，到處充滿著機智與美感，樂團與鋼琴間融合出絢麗的色彩光影，曲中充分發揮獨奏者的演奏技巧，迄今聽來仍可感受到那股前衛奔放與高雅氣質。本次由女性鋼琴家來擔綱演出，就如同在首演時是由鋼琴家瑪格麗特．隆 (Marguerite Long，1874-1966) ，更加貼近作曲家的原有的想法。下半場為貝多芬從古典邁入浪漫的里程碑作品——第三號交響曲《英雄》，種種為後世立下標竿的獨創性，讓這位音樂巨人就此誕生。團長宋威德説：「殷巴爾是上個世紀的巴黎音樂院畢業，非常接近拉威爾，因此很期待這位馬勒大師如何詮釋法國的作品。就音響而言，殷巴爾認為貝多芬第三號交響曲可以完全銜接拉威爾的作品，我們拭目以待。」
最後一場於11月21日在臺北中山堂登場的是「王者之聲」，安排演出貝多芬唯一一首小提琴協奏曲，以及第五號交響曲《命運》，為本系列在2021年劃下句點。本次合作演出的小提琴家魏靖儀，曾於今年4月因臨時緊急代替小提琴家明茲 (Shlomo Mintz) 與北市交合作演出，令人印象深刻，在殷巴爾大師的欽點下，本次將再度攜手，以新生代的精湛實力領奏這首有史以來最傑出的小提琴協奏曲。壓軸的《命運》交響曲想必是殷巴爾大師的精心安排，以這首跨越時空永垂不朽的藝術典範來鼓舞身處疫情世代的人們，以樂音展現從黑暗迎向光明的巨大能量，人類強大的意志與精神，必能克服千難萬險，迎向希望。
【2021 TSO大師系列音樂會資訊】
與大師同行
演出時間：2021年10月24日（週日）19:30
演出地點：國家音樂廳
愛的詠嘆─殷巴爾與左涵瀛
演出時間：2021年10月31日（週日）19:30
演出地點：國家音樂廳
巨人的誕生─殷巴爾與陳毓襄（台北場）
演出時間：2021年11月12日（週五）19:30
演出地點：國家音樂廳
巨人的誕生─殷巴爾與陳毓襄（苗栗場）
演出時間：2021年11月14日（週日）14:30
演出地點：苗北藝文中心演藝廳
王者之聲─殷巴爾與魏靖儀
演出時間：2021年11月21日（週日）19:30
演出地點：臺北市中山堂中正廳
*主圖 北市交首席指揮殷巴爾（臺北市立交響樂團提供）
