現今舉辦音樂會可以說非常艱辛，我們必須在2022年的今天遵守防疫規範，而音樂原本是帶給所有樂迷及親朋好友許多的歡笑，卻在2021年的五月一切的一切進入音樂圈史上的一次黑暗期。所有的表演藝術場館接連封館，音樂會一場接著一場的取消，投入的所有心力和成本，都將無法幻化成美麗的成果。而我們的世界變了，非日常變成日常，不適應變成習慣，這樣的日子，我們自己都變得很負面，對未來的不確定感，熟悉的面孔都變成了口罩，人與人之間的連結從原本實體的會面，轉變成冰冷的螢幕，這一切都正慢慢腐蝕我們的心。你們是否也在這將近三年的期間或多或少被疫情波以及被網路或電視媒體影響了自己的情緒？

我們想跟大家說這個世界原本不是這樣的。吳柏儒與巫竑毅兩位指揮與四位志同道合的作曲家，舉辦這次音樂會大膽玩樂。在許多的不確定性下我們不斷爭取完成共同的目標 大家都在為了音樂會這個共同的理念忘記疫情、忘記負面、忘記害怕，想起歡笑想起了對音樂的熱情想起信心。黎明前的黑暗總是深邃的讓人難以按耐。這個世界原本不是這樣，也不會永遠都會這樣。

然而，有四位作曲家們在這逆境中天馬行空，盡情著在樂譜上譜寫著他們的故事。

張瓈恩的《獨角獸》藉由不同傳說中獨角獸的個性，來構成不同樂章間的個性，《獨角獸》全曲敘述一隻帶有夢想、野心，長著一身輕柔羽毛的野獸，內心自卑又不太願意傷害別人的它 ，在現實逼迫及無奈之下，被迫展露出自己獸性的一面，最後靠著不斷地掙扎、努力， 成功蛻成帶著七彩彩虹羽毛，獨一無二的獨角獸之過程，進而期許自己能夠有足夠的自信及勇氣，來面對生活上會碰到的事情，誠實面對自己真正的樣子，並能夠像曲中的獨角獸能夠成功蛻變成自己喜歡的模樣。

李芯的《夢境》是面對新冠疫情所譜寫的作品，透過片段式結構的變奏，帶領聽眾進入睡眠週期，最終在鬧鈴聲中醒來。

王智德的《生・聲》試著探討聲音在從生成到消逝的過程中，最有機的狀態、及富有生命力的姿態。

顏荻峻的《甦・醒》恰與李芯的夢境相互呼應，使用到排灣族古謠《Laisu》為旋律動機創作，以甦醒作為設計概念。欲表現原住民小孩離開部落，到城市尋求機會，造成部落人口外流的情形。但在都市當中感受不到源自生命中的熟悉與歸屬感，透過心中回想起這首古謠，自我甦醒，找回那份屬於自己的驕傲。

此外，同場將呈現佛漢・威廉斯中提琴經典曲目：《給中提琴與管弦樂團的組曲》

由師大音樂系大四的學生彭幼昀擔任獨奏，透過中提琴多樣的音色變化，複雜的拍號轉換、重音錯置，展現其技巧卻又有英國民謠旋律暗藏其中等特點。 五首當代作曲家作品，以不同的編制及特色，創造各自獨特的樂曲，演奏中我們不乏可看到或聽到許多創意，「2022當代作品音樂會」將會在師大禮堂帶來聲響新體驗。

※本演出為免費活動，歡迎自由入場。詳情請洽：吳先生0936-830-460