微光古樂重返18世紀巴洛克年代，由相繼榮獲第18與19屆德國馬里尼古樂大賽(Biagio-Marini-Wettbewerb）首獎的兩位古樂家：巴洛克小提琴家-大下詩央(Shio Ohshita)與大鍵琴家-須藤真地子(Machiko Suto)同台獻技。兩人帶來巴赫最動聽和挑戰性十足的「小提琴與大鍵琴奏鳴曲」！

在音樂的歷史上，巴赫是一個至關重要的里程碑和時代的分界點，他容納百川和融會貫通的結合了當時歐洲不同的音樂風格。

《食果子拜樹頭，追循巴赫的足跡》
俗話說：「食果子拜樹頭，食米飯拜田頭」，若巴赫是當今西洋音樂的甘泉，這場演出將會是一場試圖巡訪「巴赫音樂觀」的旅程。 除了巴赫（J. S. Bach. 1685-1750)的小提琴與大鍵琴奏鳴曲、無伴奏小提琴組曲之外，音樂會將會涵蓋其它影響巴赫甚鉅的「南北德早期巴洛克作曲家們」，如：佛洛貝爾格（J. Froberger）和布克斯特胡德(D. Buxtehude）的室內樂/大鍵琴獨奏作品，更會帶來哈布斯堡作曲家：畢伯（H. I. Biber），模仿各種動物叫聲和幽默感十足的《模仿奏鳴曲》（Sonata Representativa）。從中理解巴赫為何偉大？巴赫又是站在哪些巨人的肩膀上？

《為何巴赫不是小溪而是大海？他的音樂與”被影響”》
貝多芬曾說：「巴赫的名字不是小溪，而是大海」(Bach在德文為小溪之意），在音樂的歷史上，巴赫是一個至關重要的里程碑和時代的分界點，他容納百川和融會貫通的結合了當時歐洲不同的音樂風格。但「巴赫容納的百川，是那一些河川呢？」，若沒有之前那些開創世代的前人，就不會有巴赫的存在。從17-18世紀歐洲國家發展出各自獨特的音樂風格，而每一種風格都有著截然不同的音色、裝飾奏、與品味，更是體現了在當今全球化之前，歐洲各國的民族美學和特性，巴赫更是融匯這些風格的集大成者。

《羊腸弦的巴洛克小提琴與大鍵琴，再現巴赫時代風華》
直到今天，經過古樂復興運動的推展，盡可能以巴赫時代的出發點重現巴赫的音樂，古樂器和古法演奏在歐美日早已掀起了一股古樂思潮。微光古樂集策劃一系列的音樂會，這一場將從早期與中期日耳曼巴洛克大作曲家們出發，帶來影響巴赫重要前輩們的作品，綜觀巴赫音樂的淵源脈絡，同時用原始編制的古樂器演奏巴赫的室內樂與獨奏作品，探索鍵盤樂器與小提琴音樂的歷史。