【MUSICO特別報導】TSO「夏日音樂漫步」：水火不容？各擅專場！——專訪小提琴家恩碧歐・荷姆欣
2024.08.09｜採訪‧文／李育潔
暑假邁入第二階段，相信不少家長仍然在物色適合闔家觀賞的藝文活動。臺北市立交響樂團（Taipei Symphony Orchestra，下簡稱TSO）特別於今年暑假推出全新企劃「夏日音樂漫步」，在精緻的古典音樂會中，搭配上指揮平易近人的解說，就算是平常不習慣欣賞古典音樂的大小朋友，都能輕鬆走入音樂廳，充飽能量迎接下半年！
TSO的「夏日音樂漫步」系列，將分別於8月17日及18日下午，於臺北市中山堂中正廳登場。此次在新加坡指揮黃佳俊（Kahchun Wong）的精心策劃下，將以「水」與「火」為主題展開。在這兩場音樂會中，挪威小提琴家恩碧歐・荷姆欣（Eldbjørg Hemsing），將與TSO攜手共演西貝流士（Jean Sibelius, 1865-1957）的《Ｄ小調小提琴協奏曲》及譚盾（Tan Dun, b. 1957）的《火祭》小提琴協奏曲。而黃佳俊也將帶領TSO演出德布西（Claude Debussy, 1862-1918）的《海》及史特拉溫斯基（Igor Stravinsky, 1882-1971）的《火鳥》組曲。
出生於新加坡的黃佳俊自2023年樂季開始擔任日本愛樂樂團（The Japan Philharmonic Orchestra）首席指揮及德勒斯登愛樂樂團（Dresden Philharmonic Orchestra）首席客席指揮。在今年，他也正式成為英國哈雷樂團（The Hallé）的首席指揮和藝術顧問。從這些來自世界各國樂團的邀約，我們不難想像黃佳俊擁有出色的領導力及卓越的音樂品味。同樣將於這兩場音樂會中登場的荷姆欣，為當今世上最具魅力的小提琴家之一。自十一歲展開演奏家生涯至今，荷姆欣除了與世界各大樂團合作，推出的專輯更是屢屢獲獎。她在2023年發行的專輯《北極》（Arctic）中，除了演奏多首鮮為人知的北歐小提琴作品，更巧妙融入北極圈豐富的聲景（Soundscape），獨特的製作概念使此專輯深獲好評。在演奏之外，荷姆欣也是活躍的演講者，致力於讓人們感受到古典音樂超越傳統界線的力量。
▲指揮家黃佳俊（圖｜臺北市立交響樂團 提供、Credit: Ayane Sato）
在8月17日的「水之場」音樂會，荷姆欣將演奏西貝流士廣為人知的《Ｄ小調小提琴協奏曲》。來自挪威的荷姆欣多年來致力於推廣北歐音樂，身為土生土長的北歐人，她特別和我們分享了自己對於北歐音樂的觀點。「北歐作曲家的創作態度非常開放，融合了各種大自然元素和民間音樂，音樂時而抒情時而俏皮。相較於挪威，芬蘭音樂的聲音更為黑暗。西貝流士是芬蘭聲音的終極代表，他音樂中根深蒂固的真實性，相當令人著迷。」聊到西貝流士的協奏曲，荷姆欣更說：「從第一個音符開始，西貝流士的這首小提琴協奏曲就將觀眾帶至嚴寒的芬蘭。這首作品就像是冰與火，它是如此熱情但又帶有一種令人難以置信的高尚情懷。此外，在小提琴的演奏技巧上，西貝流士做了許多大膽、富有野心的嘗試，這也讓這首曲子極其華麗，真的相當精彩。」
除了來自極圈的作品，在同場音樂會中，TSO也將演出德布西知名的《海》。此曲為德布西1903至1905年間創作的管弦樂作品，在出版時，德布西為作品加上了「三首交響樂素描」的副標題。全曲總共由三個附有不同標題的樂章構成，分別為〈海上的黎明到正午〉、〈波浪的嬉戲〉、〈風雨海的對話〉。根據臺灣著名音樂學者陳漢金的說法，在樂曲中，德布西並非單純以音樂描繪自然景觀，而是更注重於表現海的動態、層次感、空間感與抽象質感上。因此，樂迷朋友在欣賞此曲時，可以探索自己內心深處對海的印象，更可將此曲與西貝流士的小提琴協奏曲相互連結，感受「水」的意象。
在8月18日登場的「火之場」，TSO將帶來譚盾《火祭》小提琴協奏曲的臺灣首演。譚盾為當代著名作曲家、指揮家，曾以《臥虎藏龍》榮獲奧斯卡金像獎最佳原創音樂獎。《火祭》小提琴協奏曲的作品副標為「紀念戰爭受害者的音樂儀式」。在此曲中，譚盾設計了四個章節：〈殘酷的戰爭〉、〈無辜的人民〉、〈天堂鳥的咒語〉及〈永恆〉，試圖為人類歷史上受苦受難的人創造一場音樂儀式，為永恆的和平祈禱。荷姆欣多年來和譚盾長期合作，首演多首譚盾的小提琴作品，不管是在創作還是演奏概念上，兩人都擅長將自己民族的傳統融入音樂中。荷姆欣受訪時表示，能在臺北演出《火祭》協奏曲真的令她非常興奮，她說：「譚盾是當今世上最具開創性的作曲家之一，而《火祭》是他為我寫的作品，因此對我而言非常特別。」在《火祭》中，指揮代表薩滿，而獨奏小提琴代表火的保護者，管弦樂團代表著現實世界與另一個世界。其實光是作品的標題，此曲就與荷姆欣有深刻的連結，她說：「我的名字『恩碧歐』（Eldbjørg）是出自北歐神話的古老名字。若將這個名字拆解，其中的『Eld』意思是『火』，『bjørg』則是『保護者』。而《火祭》中『火焰保護者』的角色，正是由我扮演的。」荷姆欣也提到，《火祭》當中的許多素材都是源自中國，即便是以管弦樂團演奏，但作品中仍然有中國傳統樂器的聲音。以獨奏小提琴為例，她時常需要模仿二胡的聲音。「嘗試透過小提琴表達不同的聲音世界是一個非常有趣的挑戰。」荷姆欣表示：「我非常喜歡這首協奏曲的旋律，它們非常感性且深刻，希望觀眾也能感受到。」
▲臺北市立交響樂團即將在臺首演譚盾《火祭》小提琴協奏曲（圖｜臺北市立交響樂團 提供）
在《火祭》後，「火之場」的音樂會將以史特拉溫斯基《火鳥》，帶觀眾體驗管弦樂團各種聲響碰撞之下，迸濺出的熱烈火光。《火鳥》創作於1910年，為史特拉溫斯基為俄羅斯芭蕾舞團（Ballets Russes）創作的芭雷舞劇音樂。這齣舞劇以俄羅斯童話為根基，講述伊凡王子在火鳥的幫助下戰勝魔王的故事。為表現故事的奇幻色彩，史特拉溫斯基利用大膽的和聲、半音，創造出奇異、虛幻又絢爛的色彩。此外，他也為不同角色設計了相應的旋律，使得觀眾能輕易跟隨角色走入魔法王國。而作品中的俄羅斯民間音樂及舞蹈素材，也能令人感受到《火鳥》與俄羅斯傳統的深厚連結。在創作《火鳥》前，史特拉溫斯基還是默默無聞的作曲家，但無論是此作中充滿開創性、突破性的音響和節奏，還是迷人的故事性，都令世人開始注意到他。
無論是喜歡水的透亮、澄澈、波瀾壯闊，還是火帶來的炙熱、激情，在8月17及18日TSO的「夏日音樂漫步」音樂會中，相信大家都能從樂聲中，找到這些元素與自己共鳴的特質。誠摯邀請大家在暑假尾聲走入音樂廳，感受音樂與大自然共舞出的精彩篇章！
▲主圖 小提琴家恩碧歐・荷姆欣（圖｜臺北市立交響樂團 提供）
暑假邁入第二階段，相信不少家長仍然在物色適合闔家觀賞的藝文活動。臺北市立交響樂團（Taipei Symphony Orchestra，下簡稱TSO）特別於今年暑假推出全新企劃「夏日音樂漫步」，在精緻的古典音樂會中，搭配上指揮平易近人的解說，就算是平常不習慣欣賞古典音樂的大小朋友，都能輕鬆走入音樂廳，充飽能量迎接下半年！
TSO的「夏日音樂漫步」系列，將分別於8月17日及18日下午，於臺北市中山堂中正廳登場。此次在新加坡指揮黃佳俊（Kahchun Wong）的精心策劃下，將以「水」與「火」為主題展開。在這兩場音樂會中，挪威小提琴家恩碧歐・荷姆欣（Eldbjørg Hemsing），將與TSO攜手共演西貝流士（Jean Sibelius, 1865-1957）的《Ｄ小調小提琴協奏曲》及譚盾（Tan Dun, b. 1957）的《火祭》小提琴協奏曲。而黃佳俊也將帶領TSO演出德布西（Claude Debussy, 1862-1918）的《海》及史特拉溫斯基（Igor Stravinsky, 1882-1971）的《火鳥》組曲。
出生於新加坡的黃佳俊自2023年樂季開始擔任日本愛樂樂團（The Japan Philharmonic Orchestra）首席指揮及德勒斯登愛樂樂團（Dresden Philharmonic Orchestra）首席客席指揮。在今年，他也正式成為英國哈雷樂團（The Hallé）的首席指揮和藝術顧問。從這些來自世界各國樂團的邀約，我們不難想像黃佳俊擁有出色的領導力及卓越的音樂品味。同樣將於這兩場音樂會中登場的荷姆欣，為當今世上最具魅力的小提琴家之一。自十一歲展開演奏家生涯至今，荷姆欣除了與世界各大樂團合作，推出的專輯更是屢屢獲獎。她在2023年發行的專輯《北極》（Arctic）中，除了演奏多首鮮為人知的北歐小提琴作品，更巧妙融入北極圈豐富的聲景（Soundscape），獨特的製作概念使此專輯深獲好評。在演奏之外，荷姆欣也是活躍的演講者，致力於讓人們感受到古典音樂超越傳統界線的力量。
▲指揮家黃佳俊（圖｜臺北市立交響樂團 提供、Credit: Ayane Sato）
在8月17日的「水之場」音樂會，荷姆欣將演奏西貝流士廣為人知的《Ｄ小調小提琴協奏曲》。來自挪威的荷姆欣多年來致力於推廣北歐音樂，身為土生土長的北歐人，她特別和我們分享了自己對於北歐音樂的觀點。「北歐作曲家的創作態度非常開放，融合了各種大自然元素和民間音樂，音樂時而抒情時而俏皮。相較於挪威，芬蘭音樂的聲音更為黑暗。西貝流士是芬蘭聲音的終極代表，他音樂中根深蒂固的真實性，相當令人著迷。」聊到西貝流士的協奏曲，荷姆欣更說：「從第一個音符開始，西貝流士的這首小提琴協奏曲就將觀眾帶至嚴寒的芬蘭。這首作品就像是冰與火，它是如此熱情但又帶有一種令人難以置信的高尚情懷。此外，在小提琴的演奏技巧上，西貝流士做了許多大膽、富有野心的嘗試，這也讓這首曲子極其華麗，真的相當精彩。」
除了來自極圈的作品，在同場音樂會中，TSO也將演出德布西知名的《海》。此曲為德布西1903至1905年間創作的管弦樂作品，在出版時，德布西為作品加上了「三首交響樂素描」的副標題。全曲總共由三個附有不同標題的樂章構成，分別為〈海上的黎明到正午〉、〈波浪的嬉戲〉、〈風雨海的對話〉。根據臺灣著名音樂學者陳漢金的說法，在樂曲中，德布西並非單純以音樂描繪自然景觀，而是更注重於表現海的動態、層次感、空間感與抽象質感上。因此，樂迷朋友在欣賞此曲時，可以探索自己內心深處對海的印象，更可將此曲與西貝流士的小提琴協奏曲相互連結，感受「水」的意象。
在8月18日登場的「火之場」，TSO將帶來譚盾《火祭》小提琴協奏曲的臺灣首演。譚盾為當代著名作曲家、指揮家，曾以《臥虎藏龍》榮獲奧斯卡金像獎最佳原創音樂獎。《火祭》小提琴協奏曲的作品副標為「紀念戰爭受害者的音樂儀式」。在此曲中，譚盾設計了四個章節：〈殘酷的戰爭〉、〈無辜的人民〉、〈天堂鳥的咒語〉及〈永恆〉，試圖為人類歷史上受苦受難的人創造一場音樂儀式，為永恆的和平祈禱。荷姆欣多年來和譚盾長期合作，首演多首譚盾的小提琴作品，不管是在創作還是演奏概念上，兩人都擅長將自己民族的傳統融入音樂中。荷姆欣受訪時表示，能在臺北演出《火祭》協奏曲真的令她非常興奮，她說：「譚盾是當今世上最具開創性的作曲家之一，而《火祭》是他為我寫的作品，因此對我而言非常特別。」在《火祭》中，指揮代表薩滿，而獨奏小提琴代表火的保護者，管弦樂團代表著現實世界與另一個世界。其實光是作品的標題，此曲就與荷姆欣有深刻的連結，她說：「我的名字『恩碧歐』（Eldbjørg）是出自北歐神話的古老名字。若將這個名字拆解，其中的『Eld』意思是『火』，『bjørg』則是『保護者』。而《火祭》中『火焰保護者』的角色，正是由我扮演的。」荷姆欣也提到，《火祭》當中的許多素材都是源自中國，即便是以管弦樂團演奏，但作品中仍然有中國傳統樂器的聲音。以獨奏小提琴為例，她時常需要模仿二胡的聲音。「嘗試透過小提琴表達不同的聲音世界是一個非常有趣的挑戰。」荷姆欣表示：「我非常喜歡這首協奏曲的旋律，它們非常感性且深刻，希望觀眾也能感受到。」
▲臺北市立交響樂團即將在臺首演譚盾《火祭》小提琴協奏曲（圖｜臺北市立交響樂團 提供）
在《火祭》後，「火之場」的音樂會將以史特拉溫斯基《火鳥》，帶觀眾體驗管弦樂團各種聲響碰撞之下，迸濺出的熱烈火光。《火鳥》創作於1910年，為史特拉溫斯基為俄羅斯芭蕾舞團（Ballets Russes）創作的芭雷舞劇音樂。這齣舞劇以俄羅斯童話為根基，講述伊凡王子在火鳥的幫助下戰勝魔王的故事。為表現故事的奇幻色彩，史特拉溫斯基利用大膽的和聲、半音，創造出奇異、虛幻又絢爛的色彩。此外，他也為不同角色設計了相應的旋律，使得觀眾能輕易跟隨角色走入魔法王國。而作品中的俄羅斯民間音樂及舞蹈素材，也能令人感受到《火鳥》與俄羅斯傳統的深厚連結。在創作《火鳥》前，史特拉溫斯基還是默默無聞的作曲家，但無論是此作中充滿開創性、突破性的音響和節奏，還是迷人的故事性，都令世人開始注意到他。
無論是喜歡水的透亮、澄澈、波瀾壯闊，還是火帶來的炙熱、激情，在8月17及18日TSO的「夏日音樂漫步」音樂會中，相信大家都能從樂聲中，找到這些元素與自己共鳴的特質。誠摯邀請大家在暑假尾聲走入音樂廳，感受音樂與大自然共舞出的精彩篇章！
▲主圖 小提琴家恩碧歐・荷姆欣（圖｜臺北市立交響樂團 提供）
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