2024.08.16|採訪‧文/
陳佩珊
2024【TSO室內沙龍】系列,特別邀請到魯賓斯坦大賽銀牌得主鋼琴家林易(Steven Lin)擔任本季駐團藝術家,精心策劃「TSO、林易與好朋友們」系列音樂會,分別於8月22日及24日晚間在誠品表演廳帶來「德法篇」及「東歐篇」兩場各有特色的室內樂作品,除了攜手TSO團員,同時亦邀請多位活躍於國際樂壇的音樂家共同參與,其中包括Indianapolis 國際小提琴比賽金牌得主趙珍珠(Jinjoo Cho)、法國小提琴家鮑里斯.博戈洛托(Boris Borgolotto)、柴科夫斯基大賽銀牌得主並曾獲法國音樂勝利大獎(Victoires de la Musique)「年度新秀」、「年度器樂獨奏家」稱號的知名大提琴新秀艾德加.莫羅(Edgar Moreau)等,將為觀眾呈現室內樂的熱情與感動,一同感受音樂的多樣性與豐富性,領略不同時代與風格的音樂魅力。這兩場音樂會不僅展現林易對室內樂的深厚理解,更有音樂家好友間的默契交流所淬煉出的精彩詮釋,期待與觀眾共享非凡的音樂之旅。
鋼琴家林易1989年出生於台北,自幼展現非凡的音樂天賦與熱愛,10歲即赴美求學,13歲便與紐約愛樂合作,並在2014年獲得魯賓斯坦鋼琴大賽銀獎。此後,他開始在世界各地巡演,曾在卡內基音樂廳、柏林愛樂廳等著名音樂殿堂舉辦獨奏會,並與多個國際頂尖樂團合作。此外,林易亦熱衷於室內樂演奏,曾與名家如基頓・克萊默(Gidon Kremer)、麥斯基(Misha Maisky)等人合作。此次擔任TSO駐團藝術家,他將豐富的室內樂經驗融入策劃,為觀眾帶來精彩演出。林易表示:
「我的目標是將國外優秀的音樂家與臺灣卓越音樂家聯繫起來。我的角色就是充當橋樑,促成音樂家之間的相互了解和交流。」對他而言,鋼琴獨奏與室內樂雖同樣熟悉,但各有千秋,尤其在室內樂中,「合作」最為關鍵。他解釋道:
「在獨奏音樂會中,鋼琴家掌控一切——從走向舞台,到演奏的力度、時間及氛圍。而在室內樂中,一切都是合作的成果,團隊精神尤為重要。作為鋼琴家,樂句處理、節奏掌握和音量平衡都非常重要。」與其他音樂家彼此聆聽,交換意見,共同創造出和諧的樂音,正是林易對室內樂演奏的熱情所在。
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▲小提琴家趙珍珠(圖|臺北市立交響樂團 提供)
林易表示,他選擇音樂會曲目的出發點始終圍繞著「熱情」,除了一些知名的室內樂作品外,還有一些較為罕見但他深愛且熱衷分享的曲目。在以「德法篇」為主題的首場音樂會中,林易選擇了拉威爾獨具特色的室內樂代表作《序奏與快板》,以及孟德爾頌的《第二號鋼琴三重奏》。此外,音樂會還安排了法國作曲家納迪亞·布蘭傑(Nadia Boulanger)和芬妮·孟德爾頌(Fanny Mendelssohn)的作品。林易說:
「我希望深入探索一些鮮為人知的作品,特別是布蘭傑的作品,她在音樂史上是一位非凡的人物。作為柯普蘭和葛拉斯等重要藝術家的導師,她的影響力不可言喻。而芬妮·孟德爾頌作為另一位傑出的女性作曲家,她的四重奏作品展現了她的才華和堅韌不拔的精神,儘管當時社會規範限制了女性在音樂領域的發展。我希望通過這場音樂會向她們為音樂所做出的卓越貢獻致敬。」
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▲小提琴家鮑里斯.博戈洛托(圖|臺北市立交響樂團 提供)
在第二場音樂會中,林易精心挑選了19、20世紀東歐作曲家的作品,包括選擇了玻羅定(Alexander Borodin, 1833-1887)的《G小調弦樂三重奏》與多赫南尼(Ernst von Dohnányi, 1877-1960)的《C大調六重奏》。林易表示:
「我與玻羅定弦樂三重奏結緣於茱莉亞音樂學院時期。玻羅定作為一位傑出的化學家和醫生,對有機化學做出了重大貢獻,而音樂只是他的副業,著實令我驚嘆不已,因為他的作品充滿了深度和美感,展現出無瑕的清新與純粹。」他還提到:
「多赫南尼的六重奏,是我在演奏他的鋼琴四重奏時偶然發現的。那次經驗讓我深刻感受到多赫南尼的音樂魅力,也激發了我對這首六重奏的渴望。這部作品中法國號、單簧管、弦樂和鋼琴的獨特組合,如同一幅迷人的聲音織錦,令人十分期待。」最後,林易以柴科夫斯基的《佛羅倫斯的回憶》作為壓軸,這部為兩把小提琴、兩把中提琴和兩把大提琴編寫的弦樂六重奏,既充滿深情與個人色彩,又展現了高超的技術挑戰與絕美的音樂語言。
「這是一首毋需多言的作品,其戲劇性和詩意元素將為觀眾帶來難以忘懷的音樂體驗。」
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▲大提琴家艾德加.莫羅(圖|臺北市立交響樂團 提供)
室內樂是一門充滿微妙交流與細膩互動的藝術。演奏者必須在彼此之間不斷磨合,以達成完美的聲音平衡,這不僅考驗著每個人對樂曲的理解和詮釋,更要求他們在自我表達與團體和諧之間找到最佳的平衡。林易談到與麥斯基和克萊默兩位大師的合作經驗時,表示這對他產生了深遠的影響:「他們在排練時對樂句的處理都有非常明確的想法,所以我們不需要多加討論。現在,每當我演奏時,都力求帶著明確的意圖和目的去做詮釋。」當每位演奏家都將自己的經驗、風格和情感投入其中,聚集在一起共同創造音樂時,在觀眾席間目睹演奏者之間的互動總是充滿無窮的樂趣,而不同組合所產生的火花與驚喜,也正是室內樂獨特的魅力所在。
音樂擁有強大的力量,能夠將人們緊密地聯繫在一起。林易提到:「1914年12月,在第一次世界大戰中,西線戰場陷入了殘酷的僵局。士兵們身陷困境,飽受寒冷與危險的折磨。然而,當聖誕節來臨之際,雙方士兵自發性地停火,共同唱起聖誕頌歌。德國士兵首先唱起了《平安夜》(Stille Nacht),英國士兵隨即以自己的頌歌作為回應。
音樂在那一刻宛如一座橋樑,消除了敵意和恐懼。儘管這場戰火並未終止,但它深刻地打動了人心,成為希望與人類精神韌性的強大象徵。」這正如室內樂所展現,不同的音樂家在台上用各自的聲音編織出和諧,將彼此緊密聯繫,共同創造出獨特且令人難忘的音樂體驗。音樂,無論是在戰場上還是音樂廳中,始終以其獨特的方式,連結並觸動著人們的心靈。
▲主圖 TSO駐團藝術家:鋼琴家林易(圖|臺北市立交響樂團 提供)
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【TSO室內沙龍】TSO、林易與好朋友們─德法篇
【TSO室內沙龍】TSO、林易與好朋友們─東歐篇