法國主題未必只限於法國作曲家，受法國影響的音樂，也可納入其中。法國文化對十九世紀俄國上層社會的影響是無庸置疑的，俄國貴族一定通法語，流利的程度甚至超過俄語。以史克里亞賓來說，他在樂譜上的文字指示，用法文的比例越來越頻繁，可見他愈加以法文來思考藝術的表達。史克里亞賓與神祕主義、聯覺常相提並論，音樂晦澀難懂，而「狂喜」是用來描繪人在某個特殊片刻的出神狀態，可以由宗教、強烈的情感或痛苦引發，可以想見，《狂喜之詩》有情緒高張的片刻，色彩幻化多變，聽眾可欣賞聲響恣意漫流擺弄之樂。一方面，其纖細多彩可以與拉威爾的G大調鋼琴協奏曲相搭配──這首協奏曲將由法國國立巴黎高等音樂院第一獎及研究班畢業的劉惠芝擔任獨奏。另一方面，史克里亞賓胸中丘壑可以跟理查‧史特勞斯相輝映：《阿爾卑斯交響曲》是理查‧史特勞斯規模最龐大的管弦作品，描寫旅人登山的見聞感受，天未亮就動身，結束時又已日落，不同時間的天候、地勢、光線變化，聽眾坐在音樂廳，就可以聽到作曲家將五感所受到的刺激轉為聲音，想像奇絕的景色、人臣服於大自然，而與自然合而為一。國臺交在一場音樂會攀登三座高山，是對樂團的大考驗，卻是聽眾的大享受。（撰文／吳家恆）

演出曲目

史克里亞賓：《狂喜之詩》，作品54
A. Scriabin: Poème de l'Extase, Op. 54

拉威爾：G大調鋼琴協奏曲
M. Ravel: Piano Concerto in G Major

理查‧史特勞斯：《阿爾卑斯交響曲》，作品64
R. Strauss: Eine Alpensinfonie, Op. 64