巴爾托克受匈牙利小提琴家 Zoltán Székely 所託而創作的第二號小提琴協奏曲，完成於1938年底，他曾說這是他最喜歡的一首作品，在管絃樂配器上毫無缺點。作品中使用包括五聲音階、全音音階、半音階、甚至十二音列的雛型與微分音等音樂系統，將小提琴協奏曲在艱難的炫技與雄辯的吟詠之外，加入了更多的創意與嘗試，也將匈牙利民間音樂的靈魂深植在曲中。第一樂章開頭在豎琴和絃與低音絃樂撥奏陪襯下的獨奏樂句，展顯的就是巴爾托克那神秘、沉思、略帶憂鬱的特質。第二樂章的變奏曲，更是巧奪天工完美設計的音樂建築作品，終樂章呼應著第一樂章，將主題轉化呈現，再次實現了作曲家深愛的「拱形」 (Arch form) 結構理念。此曲為二十世紀小提琴的經典曲目之一，全曲在長度規模與技巧的高度要求上對獨奏家都是極大的挑戰，現年87歲的普雷大師繼上回與台北愛樂管弦樂團，於國家音樂廳完成貝多芬D大調小提琴協奏曲之後，再次於樂團40周年的音樂會上，挑戰演奏生命的極限，實在不容錯過。

義大利作曲家雷斯匹基（Ottorino Respighi, 1879-1936) 音樂受法國印象樂派、林姆斯基- 高沙可夫及理查•史特勞斯等影響，發展出用音樂描繪景色的「音畫」創作手法。他的管弦樂作品中最著名的就是「羅馬三部曲」，包含「羅馬之泉」（Fontane di Rome, 1916)：描繪羅馬著名的噴泉，再現從清晨至黃昏的美麗情景；「羅馬之松」（Pini di Rome, 1924) ：藉眺望羅馬古松來緬懷羅馬帝國之輝煌歷史；「羅馬慶典」（Feste Romane, 1928) ：以羅馬的四個節日為主題，呈現出羅馬文化的深度，其中「羅馬之松」由四樂章組成，分別是〈波爾格斯別墅之松〉、〈一座地下墓穴附近之松〉、〈吉阿尼柯洛山之松〉以及〈阿比雅大道之松〉呈現千年古都老松的特色風情，這首融合傳統作曲技法與二十世紀管絃樂色彩的作品，是雷斯匹基最受歡迎與最常被演奏的古典名曲。

韓國作曲家李哲求現任大韓民國音樂協會理事長，協會旗下151個分支機構和50個附屬機構，分布在韓國與世界各地，是韓國音樂圈最具權威的領導者。身為作曲家的他，作品也極受推崇，他完成於2021年的《王冠》是以1897年建立的大韓帝國為題材所作的合奏樂曲，原編制為韓國傳統樂器大型合奏，應台北愛樂40周年的委託改寫為西洋管弦樂團合奏，以象徵權力的王冠為題，分成1.加冕信號曲， 2.皇后的花園， 3. 加冕禮，4. 人民的歡宴，5. 加冕禮成進行曲等五個樂章，看過韓劇「明成皇后」的朋友應該對於那列強侵擾的韓國近代史都有著深刻的印象，且藉著這首樂曲體驗在東西文化交融之下的衝突與和諧。

演出曲目
巴爾托克：第二號小提琴協奏曲
Béla Bartók (1881-1945): Violin Concerto No. 2, Sz. 112, BB. 117

李哲求：《王冠》
Chul-Gu Lee: ”Crown” for Orchestra

雷斯匹基：《羅馬之松》
Ottorino Respighi (1879-1936): ”Pini di Roma” for Orchestra P.141