▪ 文字／陳佩珊 ▪ 設計／馬崇寧▪ 企劃編輯／朱立安｜2022.03.25
2015年，一位來自德國身兼作曲家、製作人的鋼琴家 Nils Frahm 首次提出「世界鋼琴日」 (World Piano Day) 的想法，因為鋼琴總共有88個鍵，所以倡導將每一年的第88天，做為全世界所有喜歡鋼琴音樂的人一同歡慶的日子。2022年的世界鋼琴日是——3月29日。在這一天，您不妨自在彈琴、聽音樂、看表演、閱讀，盡情享受一個有鋼琴陪伴的美好日子！
鋼琴的發明可以回溯到中世紀的中世紀的揚琴 (Dulcimer)，之後經過演變有了大鍵琴 (Harpsichord) 、古鋼琴 (Clavichord) 、管風琴等多種鍵盤樂器，直到1709年義大利的克里斯托弗里 (B. Cristofori, 1655-1731) 將大鍵琴改良，創造出史上第一台現代鋼琴。在1890年代，隨著技術的提升，鍵盤也從原本的54鍵增至88鍵，作曲家也更有發揮的空間了。對很多人來說，這88個鍵盤所代表的意義不只是五線譜上的音符所對應的音高，而是無限組合呈現出的情感、態度、風格、精神，在黑白乾坤中我們甚至聽到了夢想與人生，如同色彩之於畫家，所繪出的遠遠超越紅、橙、黃、綠.......，無邊無際的想像，成就了無數不朽的藝術。
還記得人生中第一次按下琴鍵，感受鍵盤驅動擊槌產生振動，再從這個龐然大物發出各種音高的那種興奮感嗎？這個不插電、有著精密構造的樂器，竟能有千變萬化的音響效果，幾百年來不斷精進研發的鋼琴製造商、人精神的調音師、一生懸命的鋼琴家、作曲家，都圍繞著這項迷人的樂器，把它當成寶貝、伴侶般的細心呵護對待，此外還有喜愛鋼琴音樂的聽眾或忠實信徒，這讓我們有個充分的理由來為鋼琴特定一個專屬於它的日子，也因為它所帶給我們的快樂值得在這一天普天歡慶，感謝它所帶來的美好。
▲圖 自在彈琴享受音樂的美好（BenQ提供）
或許人們早已看到鋼琴在音樂呈現上有著無限的發展，於是大家在鋼琴演奏技術上不斷地精益求精，從貝多芬、徹爾尼到李斯特等音樂名家，無論在創作或是演奏技巧的開發，都使得樂曲日益艱深，演奏所需要具備的技術就必須更加突破，同時加上社會的轉變，中產階級慢慢崛起，不僅投入音樂學習的人們變多，對於音樂會欣賞的需求也愈來愈多，於是開始出現了所謂的「比賽」來拔擢新生代的鋼琴家，成為過往師徒傳承之外的另一種模式。
然而提到音樂相關的比賽起源有很多說法，曾有記載提到莫札特與克萊門蒂(Muzio Clementi) 兩位鍵盤演奏家在奧皇約瑟夫二世主持下於1781年聖誕夜進行比賽（用現代角度來看比較像「PK 賽」或是「鬥琴」），由於沒有多位參賽者較勁，僅屬於當時皇室的娛樂活動。1890年俄國鋼琴家安東·魯賓斯坦 (Anton Rubinstein) 在當時俄國沙皇時期首都聖彼得堡自費創辦了國際性的鋼琴與作曲比賽，被視為現代首次的國際音樂比賽，而接著進入到20世紀世界各地的音樂比賽於是就如雨後春筍般成立。至於當前與鋼琴有關的國際音樂大賽不少，其中知名高、比較具代表性的有：國際蕭邦鋼琴大賽 (International Chopin Piano Competition) 、國際柴可夫斯基音樂大賽 (International Tchaikovsky Competition) 、以及范·克萊本國際鋼琴大賽 (Van Cliburn International Piano Competition) 等，以下分別簡單介紹這三項比賽：
國際蕭邦鋼琴大賽 (International Chopin Piano Competition)
對於鋼琴領域來說，於波蘭華沙舉辦的國際蕭邦鋼琴大賽可說是最重要，也是最受矚目的鋼琴大賽。成立於1927年，為了紀念「鋼琴詩人」蕭邦，由於對於波蘭全國來說，蕭邦是波蘭音樂的象徵，所以政府與民間皆全力投入舉辦這項比賽。目前是每五年舉辦一次，在四輪的比賽中分別考驗選手對於蕭邦眾多不同類型鋼琴作品的詮釋與演繹，並在演奏技巧與藝術修養中展現蕭邦作品的精神。近年來，蕭邦鋼琴大賽除了精彩的賽程外，同時也會舉辦各類以蕭邦為主題的音樂會、歌劇、展覽、研討會等，更全方位的發揚蕭邦音樂的價值，成為全球樂迷朝聖的盛大藝術饗宴。歷屆知名的首獎得主有波里尼 (Maurizio Pollini) 、阿格麗希 (Martha Argerich) 、齊瑪曼 (Krystian Zimerman) 、鄧泰山 (Dang Thai Son) 等，以及2021年首獎得主劉曉禹 (Bruce Liu) 。
國際柴可夫斯基音樂大賽 (International Tchaikovsky Competition)
首屆舉辦於1958年的「國際柴可夫斯基音樂大賽」，是為了紀年俄國作曲家柴可夫斯基所設立，從原本僅有鋼琴與小提琴獎項，而後慢慢擴增包含大提琴、聲樂與管樂，可說是世界最具規模的音樂「大賽」。每四年舉辦一次，選手皆得要通過三輪考驗才能獲得該屆名次。該比賽從第一屆開始就造成勁爆話題，因為來自美國德州的年輕人范·克萊本 (Van Cliburn) ，技驚四座的演出獲得最高評價，評審團在宣布首獎名單之前，還得請示當時蘇維埃最高領導人赫魯雪夫。官網上提到，赫魯雪夫說：「他是彈得最好的？那就把大獎頒給他吧！」於是從評審蕭士塔高維契手上接獲金牌的范·克萊本，對於當時蘇聯剛成功發射人造衛星「史普尼克號」、在太空競賽中大幅落後的美國來說，這位從德州鄉下的年輕小伙子，一夕之間變成了美國人的民族英雄，同時也擄獲廣大蘇聯粉絲。在當年美蘇冷戰的時空下，透過他的音樂讓可以緩和兩個意識型態迥然不同的敵對陣營，可見得音樂力量之偉大！其他知名首獎得主還有阿胥肯納吉 (Vladímír Ashkenazy) 、索科洛夫 (Grigory Sokolov) 、貝瑞佐夫斯基 (Boris Berezovsky) 等。
范·克萊本國際鋼琴大賽 (Van Cliburn International Piano Competition)
在范·克萊本拿下了首屆柴可夫斯基大賽冠軍後，因為在當時美蘇冷戰氣氛下，於是美國國內就有成立另一個國際鋼琴大賽來與柴可夫斯基大賽一較高下的想法，在地方人士支持下成立基金會，並於1962年創辦了第一屆范·克萊本國際鋼琴大賽，每四年舉行一次，地點在范·克萊本的家鄉德州沃斯堡 (Fort Worth) ，提供得獎者高額獎金與國際巡迴演出機會成為特色。此外，賽程所要求的演奏技巧及曲目量可說是所有國際鋼琴比賽中最難且最多的，加上自有一套多元且客觀嚴格的比賽評審機制，讓每位參賽者接受更嚴厲、更全面性的考驗與磨練。知名首獎得主有魯普 (Radu Lupu) 、歐嘉·肯恩 (Olga Kern) 、張昊辰、視障鋼琴家辻井伸行等。
▲2021年蕭邦鋼琴大賽首獎劉曉禹決賽演奏協奏曲
不可諱言鋼琴家透過比賽獲獎往往可以名利雙收，但得獎的喜悅總是落在少數的得獎者身上，多數參賽者難免背負著落選的失落感，因為競爭所造成的壓力，無形中也容易讓音樂學子扭曲了正常的學習歷程，讓演奏者失去了享受音樂的快樂，無疑對音樂造成了傷害，也讓不少人對於音樂比賽提出批判，知名匈牙利作曲家巴爾托克 (Béla Bartók) 就曾語帶諷刺說過：「比賽是為馬準備的，而不是為藝術家。」
確實，音樂藝術之所以能永恆的存在，在於它是最容易抒發情感，真實表達人類情意的藝術形式，或歡喜雀躍，或悲痛激憤，或纏綿細膩，或莊嚴肅穆，每個人在音樂的世界中都是公平無爭的。琴槌起落之間的樂音創造了令人神往的音樂意境，無論是演奏或是聆聽，抑或是獨處、三五好友相聚、與家人享受天倫，能自由徜徉在音樂國度中就是人生中最單純的美好。今天，讓我們以鋼琴之名，傳遞分享這份對音樂的熱情，歡迎各種鋼琴愛好者對號入座，一起慶祝這個最有「樂」趣的世界鋼琴日！
專為鋼琴彈奏者設計的聰明時尚好物——BenQ PianoLight 智能鋼琴燈
▲圖 120cm超廣照明，光源可完整覆蓋88根琴鍵，並讓垂直的琴譜受光均勻，沒有死角。平常也可做為一般閱讀燈使用。（BenQ提供）
大家常說「學琴的孩子不會變壞」，亦有科學家研究指出，彈鋼琴的⼈，大腦真的和一般人不一樣。鋼琴彈奏者不僅可藉由音樂表達自我，透過彈奏還可以為大腦帶來更高的工作效益，同時創造力也更加豐富。現在學琴的孩子不少，過去，我們很少重視彈鋼琴時所需要的照明設備，一般多是依賴家中原有的照明設備，頂多加個檯燈放在鋼琴上，但因一般檯燈底座無防滑且無法跨越鋼琴音箱上的絞鍊，有時會發生練琴時檯燈掉落被砸傷或是因檯燈過輕而產生共振雜音的現象。有些家庭則是使用立燈放在鋼琴旁，這不但佔空間也因照明光線的方向不對，加上琴譜密密麻麻，長時間近距離看譜練琴，眼睛容易感到疲勞，對於視力也在無形中產生極大的傷害。
針對鋼琴使用者這些長久以來的困擾，BenQ 花費了超過一年的時間，投入大量的人力，經過5萬次的耐久測試，運用極致的工藝質感，以節拍器型態作為發想，於 2020 年研發出全球第一盞專為鋼琴使用者設計的智慧型鋼琴燈——BenQ PianoLight 智能鋼琴燈。他特別加長燈頭的設計，讓光線不僅明亮而且寬廣，能夠充分照亮 88 根琴鍵，透過獨家的光學設計，可讓琴譜的每個角落亮度近乎一致。同時搭配內建環境光感應器，自動補足所需要的光線。內建入席紅外線感應器，可聰明地自動開關節省用電，既愛地球又省荷包。還具備可調色溫功能，方便使用者依自己喜好隨時調整燈光顏色。無藍光，無閃頻，LED燈管耐久達五萬小時。精巧的直覺介面設計，就算是小小孩也能操作。BenQ更是專注細節，堅持將小地方做到極致完美，特別以實木背柱支撐，底座凹槽設計則搭配橡膠防滑緩衝墊，跨越鋼琴上的音箱絞鍊，剛好的配重及獨家的設計，巧妙地避免產生共振雜音。
工欲善其事，必先利其器，BenQ鋼琴燈獲2020年台灣精品獎肯定，通過各項嚴苛認證，為保護雙眼健康層層把關。BenQ期盼用最舒適的光線，讓鋼琴演奏家們能專注沉浸在音樂世界裡，演奏出更多動人的音樂饗宴，也貼心地和老師家長們一同守護孩子眼睛的健康，讓孩子們愛上彈琴、愛上音樂。柏拉圖曾說：「音樂是心靈的藥物」，音樂的力量是無窮無盡的，除了在演奏的過程能獲得歡樂，還可以啟發無限的想像力與自信心、培養生活的美感，並提升身心靈上的滿足。
2015年，一位來自德國身兼作曲家、製作人的鋼琴家 Nils Frahm 首次提出「世界鋼琴日」 (World Piano Day) 的想法，因為鋼琴總共有88個鍵，所以倡導將每一年的第88天，做為全世界所有喜歡鋼琴音樂的人一同歡慶的日子。2022年的世界鋼琴日是——3月29日。在這一天，您不妨自在彈琴、聽音樂、看表演、閱讀，盡情享受一個有鋼琴陪伴的美好日子！
鋼琴的發明可以回溯到中世紀的中世紀的揚琴 (Dulcimer)，之後經過演變有了大鍵琴 (Harpsichord) 、古鋼琴 (Clavichord) 、管風琴等多種鍵盤樂器，直到1709年義大利的克里斯托弗里 (B. Cristofori, 1655-1731) 將大鍵琴改良，創造出史上第一台現代鋼琴。在1890年代，隨著技術的提升，鍵盤也從原本的54鍵增至88鍵，作曲家也更有發揮的空間了。對很多人來說，這88個鍵盤所代表的意義不只是五線譜上的音符所對應的音高，而是無限組合呈現出的情感、態度、風格、精神，在黑白乾坤中我們甚至聽到了夢想與人生，如同色彩之於畫家，所繪出的遠遠超越紅、橙、黃、綠.......，無邊無際的想像，成就了無數不朽的藝術。
還記得人生中第一次按下琴鍵，感受鍵盤驅動擊槌產生振動，再從這個龐然大物發出各種音高的那種興奮感嗎？這個不插電、有著精密構造的樂器，竟能有千變萬化的音響效果，幾百年來不斷精進研發的鋼琴製造商、人精神的調音師、一生懸命的鋼琴家、作曲家，都圍繞著這項迷人的樂器，把它當成寶貝、伴侶般的細心呵護對待，此外還有喜愛鋼琴音樂的聽眾或忠實信徒，這讓我們有個充分的理由來為鋼琴特定一個專屬於它的日子，也因為它所帶給我們的快樂值得在這一天普天歡慶，感謝它所帶來的美好。
▲圖 自在彈琴享受音樂的美好（BenQ提供）或許人們早已看到鋼琴在音樂呈現上有著無限的發展，於是大家在鋼琴演奏技術上不斷地精益求精，從貝多芬、徹爾尼到李斯特等音樂名家，無論在創作或是演奏技巧的開發，都使得樂曲日益艱深，演奏所需要具備的技術就必須更加突破，同時加上社會的轉變，中產階級慢慢崛起，不僅投入音樂學習的人們變多，對於音樂會欣賞的需求也愈來愈多，於是開始出現了所謂的「比賽」來拔擢新生代的鋼琴家，成為過往師徒傳承之外的另一種模式。
然而提到音樂相關的比賽起源有很多說法，曾有記載提到莫札特與克萊門蒂(Muzio Clementi) 兩位鍵盤演奏家在奧皇約瑟夫二世主持下於1781年聖誕夜進行比賽（用現代角度來看比較像「PK 賽」或是「鬥琴」），由於沒有多位參賽者較勁，僅屬於當時皇室的娛樂活動。1890年俄國鋼琴家安東·魯賓斯坦 (Anton Rubinstein) 在當時俄國沙皇時期首都聖彼得堡自費創辦了國際性的鋼琴與作曲比賽，被視為現代首次的國際音樂比賽，而接著進入到20世紀世界各地的音樂比賽於是就如雨後春筍般成立。至於當前與鋼琴有關的國際音樂大賽不少，其中知名高、比較具代表性的有：國際蕭邦鋼琴大賽 (International Chopin Piano Competition) 、國際柴可夫斯基音樂大賽 (International Tchaikovsky Competition) 、以及范·克萊本國際鋼琴大賽 (Van Cliburn International Piano Competition) 等，以下分別簡單介紹這三項比賽：
國際蕭邦鋼琴大賽 (International Chopin Piano Competition)
對於鋼琴領域來說，於波蘭華沙舉辦的國際蕭邦鋼琴大賽可說是最重要，也是最受矚目的鋼琴大賽。成立於1927年，為了紀念「鋼琴詩人」蕭邦，由於對於波蘭全國來說，蕭邦是波蘭音樂的象徵，所以政府與民間皆全力投入舉辦這項比賽。目前是每五年舉辦一次，在四輪的比賽中分別考驗選手對於蕭邦眾多不同類型鋼琴作品的詮釋與演繹，並在演奏技巧與藝術修養中展現蕭邦作品的精神。近年來，蕭邦鋼琴大賽除了精彩的賽程外，同時也會舉辦各類以蕭邦為主題的音樂會、歌劇、展覽、研討會等，更全方位的發揚蕭邦音樂的價值，成為全球樂迷朝聖的盛大藝術饗宴。歷屆知名的首獎得主有波里尼 (Maurizio Pollini) 、阿格麗希 (Martha Argerich) 、齊瑪曼 (Krystian Zimerman) 、鄧泰山 (Dang Thai Son) 等，以及2021年首獎得主劉曉禹 (Bruce Liu) 。
國際柴可夫斯基音樂大賽 (International Tchaikovsky Competition)
首屆舉辦於1958年的「國際柴可夫斯基音樂大賽」，是為了紀年俄國作曲家柴可夫斯基所設立，從原本僅有鋼琴與小提琴獎項，而後慢慢擴增包含大提琴、聲樂與管樂，可說是世界最具規模的音樂「大賽」。每四年舉辦一次，選手皆得要通過三輪考驗才能獲得該屆名次。該比賽從第一屆開始就造成勁爆話題，因為來自美國德州的年輕人范·克萊本 (Van Cliburn) ，技驚四座的演出獲得最高評價，評審團在宣布首獎名單之前，還得請示當時蘇維埃最高領導人赫魯雪夫。官網上提到，赫魯雪夫說：「他是彈得最好的？那就把大獎頒給他吧！」於是從評審蕭士塔高維契手上接獲金牌的范·克萊本，對於當時蘇聯剛成功發射人造衛星「史普尼克號」、在太空競賽中大幅落後的美國來說，這位從德州鄉下的年輕小伙子，一夕之間變成了美國人的民族英雄，同時也擄獲廣大蘇聯粉絲。在當年美蘇冷戰的時空下，透過他的音樂讓可以緩和兩個意識型態迥然不同的敵對陣營，可見得音樂力量之偉大！其他知名首獎得主還有阿胥肯納吉 (Vladímír Ashkenazy) 、索科洛夫 (Grigory Sokolov) 、貝瑞佐夫斯基 (Boris Berezovsky) 等。
范·克萊本國際鋼琴大賽 (Van Cliburn International Piano Competition)
在范·克萊本拿下了首屆柴可夫斯基大賽冠軍後，因為在當時美蘇冷戰氣氛下，於是美國國內就有成立另一個國際鋼琴大賽來與柴可夫斯基大賽一較高下的想法，在地方人士支持下成立基金會，並於1962年創辦了第一屆范·克萊本國際鋼琴大賽，每四年舉行一次，地點在范·克萊本的家鄉德州沃斯堡 (Fort Worth) ，提供得獎者高額獎金與國際巡迴演出機會成為特色。此外，賽程所要求的演奏技巧及曲目量可說是所有國際鋼琴比賽中最難且最多的，加上自有一套多元且客觀嚴格的比賽評審機制，讓每位參賽者接受更嚴厲、更全面性的考驗與磨練。知名首獎得主有魯普 (Radu Lupu) 、歐嘉·肯恩 (Olga Kern) 、張昊辰、視障鋼琴家辻井伸行等。
▲2021年蕭邦鋼琴大賽首獎劉曉禹決賽演奏協奏曲
不可諱言鋼琴家透過比賽獲獎往往可以名利雙收，但得獎的喜悅總是落在少數的得獎者身上，多數參賽者難免背負著落選的失落感，因為競爭所造成的壓力，無形中也容易讓音樂學子扭曲了正常的學習歷程，讓演奏者失去了享受音樂的快樂，無疑對音樂造成了傷害，也讓不少人對於音樂比賽提出批判，知名匈牙利作曲家巴爾托克 (Béla Bartók) 就曾語帶諷刺說過：「比賽是為馬準備的，而不是為藝術家。」
確實，音樂藝術之所以能永恆的存在，在於它是最容易抒發情感，真實表達人類情意的藝術形式，或歡喜雀躍，或悲痛激憤，或纏綿細膩，或莊嚴肅穆，每個人在音樂的世界中都是公平無爭的。琴槌起落之間的樂音創造了令人神往的音樂意境，無論是演奏或是聆聽，抑或是獨處、三五好友相聚、與家人享受天倫，能自由徜徉在音樂國度中就是人生中最單純的美好。今天，讓我們以鋼琴之名，傳遞分享這份對音樂的熱情，歡迎各種鋼琴愛好者對號入座，一起慶祝這個最有「樂」趣的世界鋼琴日！
專為鋼琴彈奏者設計的聰明時尚好物——BenQ PianoLight 智能鋼琴燈
▲圖 120cm超廣照明，光源可完整覆蓋88根琴鍵，並讓垂直的琴譜受光均勻，沒有死角。平常也可做為一般閱讀燈使用。（BenQ提供）大家常說「學琴的孩子不會變壞」，亦有科學家研究指出，彈鋼琴的⼈，大腦真的和一般人不一樣。鋼琴彈奏者不僅可藉由音樂表達自我，透過彈奏還可以為大腦帶來更高的工作效益，同時創造力也更加豐富。現在學琴的孩子不少，過去，我們很少重視彈鋼琴時所需要的照明設備，一般多是依賴家中原有的照明設備，頂多加個檯燈放在鋼琴上，但因一般檯燈底座無防滑且無法跨越鋼琴音箱上的絞鍊，有時會發生練琴時檯燈掉落被砸傷或是因檯燈過輕而產生共振雜音的現象。有些家庭則是使用立燈放在鋼琴旁，這不但佔空間也因照明光線的方向不對，加上琴譜密密麻麻，長時間近距離看譜練琴，眼睛容易感到疲勞，對於視力也在無形中產生極大的傷害。
針對鋼琴使用者這些長久以來的困擾，BenQ 花費了超過一年的時間，投入大量的人力，經過5萬次的耐久測試，運用極致的工藝質感，以節拍器型態作為發想，於 2020 年研發出全球第一盞專為鋼琴使用者設計的智慧型鋼琴燈——BenQ PianoLight 智能鋼琴燈。他特別加長燈頭的設計，讓光線不僅明亮而且寬廣，能夠充分照亮 88 根琴鍵，透過獨家的光學設計，可讓琴譜的每個角落亮度近乎一致。同時搭配內建環境光感應器，自動補足所需要的光線。內建入席紅外線感應器，可聰明地自動開關節省用電，既愛地球又省荷包。還具備可調色溫功能，方便使用者依自己喜好隨時調整燈光顏色。無藍光，無閃頻，LED燈管耐久達五萬小時。精巧的直覺介面設計，就算是小小孩也能操作。BenQ更是專注細節，堅持將小地方做到極致完美，特別以實木背柱支撐，底座凹槽設計則搭配橡膠防滑緩衝墊，跨越鋼琴上的音箱絞鍊，剛好的配重及獨家的設計，巧妙地避免產生共振雜音。
工欲善其事，必先利其器，BenQ鋼琴燈獲2020年台灣精品獎肯定，通過各項嚴苛認證，為保護雙眼健康層層把關。BenQ期盼用最舒適的光線，讓鋼琴演奏家們能專注沉浸在音樂世界裡，演奏出更多動人的音樂饗宴，也貼心地和老師家長們一同守護孩子眼睛的健康，讓孩子們愛上彈琴、愛上音樂。柏拉圖曾說：「音樂是心靈的藥物」，音樂的力量是無窮無盡的，除了在演奏的過程能獲得歡樂，還可以啟發無限的想像力與自信心、培養生活的美感，並提升身心靈上的滿足。
